在噱头的时代，更要建立对人物的信仰

本文来自微信公众号：梅理（ID：mxfmovie），为《大众电影》专栏稿件，作者：梅雪风，头图为电影剧照，来自豆瓣。

看《毒液》很容易想到日本的《寄生兽》，它们基本上都来自于同一个概念，也就是两个灵魂共用一个肉体。从这个角度来说《大话西游》里的紫霞与青霞，也是这个路数。

这里面的基本戏剧矛盾，是他们为了争夺这个唯一的的肉身彼此憎恨，但是为了保住这个肉身，他们又必须携手合作，因为肉身一旦消失，他们的灵魂也将飘散。这种关系最动人的地方也来源于此：其中的一方，最终被另外一方所感动，然后情愿牺牲自我来维护另外一方。

在《寄生兽》里面，寄生兽小右，用自己与大魔王后藤的缠斗去换取主人公新一逃生的机会。《大话西游》里面，则是换了肉身的青霞，终于看到了自己的亲妹妹紫霞的真身（也是自己的真身），百感交集中，感到这个自己恨了若干世的妹妹才是自己真正的亲人，面对牛魔王这一庞大的敌人，挺身而上，从容赴死。在这部电影《毒液》中，则是毒液在最后的航天飞机大爆炸的过程中，用自己化身为保护网，抵挡了火焰对于男主人公肉体的侵犯。

但相对于前两者来说，毒液的牺牲就显得平淡，或者说寡淡很多。原因何在？

因为前两者拍出了主人公的善与美。在《寄生兽》里面，寄生兽看到了主人公新一这个呆萌老实的高中生，一步步失去自己的母亲，失去他那些朝夕与共的女同学。而其它寄生兽们的暴力和无人性，又显得如此的触目惊心。这一强烈的对比，让寄生兽小右背叛自己的种族，投向了人性这一边。这一过程是渐进的，相对细致的，所以也是可感的，可信的。

在《大话西游》里面，虽然对这青霞与紫霞的关系着墨不多，但紫霞青霞是佛祖面前的被纠缠在一起的灯芯的设定，本身就有着一种无法言喻的宿命感。而紫霞对爱情的忠贞、那种虽万千人吾往矣的痴情，也有着强大的煽动力，这种强大的情感浓度，有资格让铁石心肠的青霞内心撼动，去反思自己的妹妹那种相爱相杀关系的荒诞与无谓，然后决定用死亡去帮助自己的妹妹。

但在《毒液》里面，我们身上很难看到这种强大的情感说服力。毒液对艾迪·布洛克的相信，更多的像是一种一见钟情，完全不讲道理。特别是当毒液被逼出艾迪·布洛克的体内，附身在小狗和他的女朋友身上时，他的唯一想法是赶快跑去救男主人公。这一行为也太过于主动，这就像雷锋附体。这里面有了太多的神性，以至于缺少了人性，而实际上它又是一个魔鬼。那种魔性被压制，与人性苏醒的过程，完全付之厥如。

还有一点非常的重要，就是在《寄生兽》里，我们可以看到寄生兽们的价值观。他们实际上就像恐怖分子，他们被人类逼得无处可走，不得不侵入人类。他们内部也是派系林立，有像浅野忠信所饰演的后藤这种死硬的激进派，他的目标是杀掉所有人类，为寄生兽创造一个和谐平安的生存环境。也有像小右这种，保持了寄生兽的基本同情心，以及小富即安的平民心态的平常寄生兽。当然也有像田宫良子那种高瞻远瞩，努力的调和人类寄生兽的关系，试图为寄兽的发展找出一条新路的思想者与先驱者。

也就是说，《寄生兽》里的反派们，有着他们的价值观，有着自己的社群，有着他们的目的，他们像是真实世界一样存在着。所以当他们被剿灭时，你也会有一种天地不仁的悲情。

而《毒液》里面的毒液家族，则完全是胸大无脑型的。他们想侵占地球的目的，你是完全不清楚的。而那个好战派的毒液同类，与突发善心想拯救人类的毒液之间有什么样的区别？  其实我们也不大能看得出。

所有的设定，其实都只是一个惯性的设定，影片并没有试图让它变得可信。

有人说，商业电影哪有那么多讲究？包括有些业内人士，也是同样的看法。我觉得这有点太过于轻视商业片了。在我的概念里，人物及人物的命运，与整个影片的视觉效果，或者是说情节的新鲜度，是同等重要的。因为人物是整个影片的钥匙，你有再华彩的视效，有再绚丽的情节设制，但如果人物本身不可信，终将使观众无法进入主创所营造的世界里。而当观众无法产生共情时，那些华彩也只是一种精致的让人烦闷的累赘。

建立对人物的真正信仰，对在我们的电影界来说，仍然是个任重道远的任务。

本文来自微信公众号：梅理（ID：mxfmovie），为《大众电影》专栏稿件，作者：梅雪风，头图为电影剧照，来自豆瓣。