《黑神话》爆火背后：青年文化与反抗精神的崛起

自8月20日《黑神话：悟空》发售以来，我在PS5版的游戏里玩了70小时，目前还在一周目，刚进第六回的花果山。自认玩得非常深度，全收集+全文本查阅。谈游戏性、美术、关卡、开发事项，自然是不配的，但聊聊故事、角色、文化和精神内核，大抵是OK的。

大概从以下几个角度看：

• 西游记与悟空传，青年文化的火种
  

• 游戏本身的故事设定

• 社会现状下，黑神话戳中的大众情绪

• 对开发团队的一点捕风捉影

这款游戏的爆火背后，除了过硬（当然也有些地方不太硬）的游戏质量，它在IP，或者说文化属性上，到底做了什么。

注意，不是它做对了什么，而是做了什么。彼之砒霜，吾之蜜糖。

一、西游记与悟空传，青年文化的火种

我没有看完西游记原著，只看过完整的央视版的动画、电视剧，以及上美的电影与悟空传，外加对游科团队在腾讯的作品《斗战神》，有一点点游玩经验与耳闻。

讨论聚焦在游戏内文本、剧情，和”大众认知”的西游，而不是引经据典，甚至搬出佛法道术。

《悟空传》是黑神话绕不开的故事原型

虽说西游记原著、电视剧、动画所构筑的“大众共识”里，悟空是个极具反抗意识、反封建、正直果敢的英雄角色；诸天神佛和凡间人妖精怪，则是“魑魅魍魉”“蝇营狗苟”，他们有善有恶，但更多的，还是利字当头，没有哪几个角色不是为了权与利。

在这个构筑里，利他精神、个人主义是被约束、打压的。

西天路上，只有取经团队（或许）在路见不平，而道路的尽头，也是从“大闹天宫”到“修成正果”——即：挑战权力，理解权力，加入权力。

《悟空传》是一个典型的“青年文化”“反抗精神”

悟空传中，悟空、三藏、八戒都是走完西天路，但没有六根清净，他们都有对天规的不服，与对情爱的不舍，要自由。

最后则是再次举起反抗的旗帜，“我要这天，再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心， 要这众生，都明白我意， 要那诸佛，都烟消云散！”——既：挑战权力，理解权力，加入权力，仍要挑战权力。

“青年文化”与“反抗精神”带来的机会

在许久前，是不存在“青年文化”的，社会的区分是：未成年、成年。

这也是老一辈人经常说“你根本就没长大”的那种东西，即未成年人可以被当作小孩看待，被优待但不平等；而当你成年了，立马就需要承担“成年人”的责任、社会化、做大人该做的事，比如结婚生子挣钱养家，少搞事多养生。

青年文化的崛起，则发生在物质与文化娱乐的丰富后，即大学生为代表的群体、口袋里有钱、也有东西可去消费的时代。在中国，或许就是这十几年吧……

青年文化的崛起，不是变得“存在”，而是成为一种“亚主流”，ACG、二次元这些，我们当下都可以很“自我认同”地去消费、去表达，但同时又包含着一种“非主流”、“小众”带来的优越感与凝聚力。

豆瓣文青、米卫兵、魂学家等等……

青年群体有足够的消费力，同时又有足够的行动力与“文化自我认同”，是很好的传播种子。

而《悟空传》式的作品，又给到青年群体一个充满吸引力的叙事模板：我想爱，我想自由，我不想被压迫，我不想“成年”/“成正果”，而且我不逃避，我有能力去挑战，去反抗，我就是悟空。

毫无疑问的，黑神话里的故事，就是成佛后的悟空（亚主流），仍要与天（主流）斗的叙事。

以86版西游的大众共识为土壤，黑神话再次点燃精神共鸣

做游戏的人都知道，三国、西游是最好用也用烂了的IP，因为原著和衍生作品（特别是电视剧）构筑了太多的大众共识。

你如果讲一个新故事，世界观都要说好久，但三国和西游，就“诸葛”“悟空”足矣，不懂不是中国人了。

在足够精美的美术基础上，这份“能看见"的“文化自信”让大众愿意接受黑神话作为“游戏艺术”的方面，又因西游记本身的共识基础，玩家、观众都有了更好的游戏理解能力。

《悟空传》式的故事演绎，是“青年版西游”与“反抗精神”的首次点火，悟空传的火爆珠玉在前，而2024年的当下，青年群体文化更加旺盛，网络传播能力也远大于过去。（大话西游其实也算珠玉在前，此次忽略）

《黑神话》足以再次点火，并然出燎原之势。

当然，打铁还需自身硬……不是谁都能点这个火

比起我说的这些叙事、意识，那些真金白银心血铸就的角色、建筑、雕刻、佛像，更能直接地戳中玩家、观众。

每年一两次的pv视频，也用高质量的试听和遐想空间拉满了用户预期。

二、游戏本身的故事设定

西游记作为神魔小说，对中华文化的道教、佛教的神魔世界，打下了世界观基础。而悟空传，算是个精神内核。

切实的故事设定，我们还是从游戏本体和原著经典段落来解读。

人、妖皆可修仙佛，但法门黑深残，结果为先

黑神话则基本在这个叙事里：东方诸神与西天诸佛，以及凡间大地上的人妖精怪。

是人是妖皆可修道、修佛，至于成不成，怎么成，那便是另说了。

比如黄毛貂鼠即黄风大圣，是修佛的；百目魔君是蜈蚣修道；黑熊精是先修道，后归服南海观音。

这些在原著、游戏里皆是，但游戏里给修仙佛加了更多的“克系”要素，即比较不可名状且黑深残。

如第二回风起黄昏，黄毛貂鼠为了炼化悟空殒身后的根器：耳听怒，是割下灵吉菩萨的头颅来炼化。

第三回夜生白露，动画里，黄眉为了辩经，下届引诱众人贪欲，来证明人贪欲无穷尽，人性本欲；而后他再建小西天和雷音寺，自立一个“放情纵欲”的法门，让来修佛的弟子们锻炼、跟随自己的欲望，以求成佛……欲……对应就很多杀戮、贪嗔了。

第四回曲度紫鸳，鹤道人代表的东方天庭势力，以盘丝洞、紫云山为妖魔养殖基地……让妖怪们以自身血肉为炉鼎，炼制金丹。四妹的故事，最后就是鹤道人说，已抓了四妹去炼丹，还说天命人不要坏了上面的好事（即这个养殖基地……）；百目魔君不辞辛苦要诛天命人，也是为了“摆脱昆仑山”的控制，如果他成了，蜘蛛精们留下，他可以走。而他们炼丹用的琴螂仙，就是从西王母（昆仑）那边带到凡尘的。

故事里挺明显的了，“玲珑内丹”，说明就是“以血肉为炉鼎”。

以上种种，揭示了一个规则：神佛人妖都能修，但方法不仅仅是什么吸日月之精华，还包括害人利己。

第六回的天兵天将影神图，也写明了一个故事：一个活着时害人修道的人，死后在地狱被天庭选为了天兵天将，带到了天上，虽然天上也不是什么好事……

东方天庭西方灵山，两派争夺凡间权力，且视生灵为刍狗

以原著作背景，黑神话里的东西两方神佛，通过取经事件，完成了一次“利益分割”。

如本信道教的车迟国，里面是三个道士精怪作国师，悟空去后，清退了妖精国师们，车迟国转信佛教。

游戏里，这种“解读”则更是明面上的“规则”。

第二回，流沙国被佛祖赐鼓，从此他们不再被日落的海水沸腾伤害到。流沙国因此信佛，可后面政教争权，在国王禁佛后，灵吉就安排大虫蝮蝂祸害此国。

黄毛貂鼠路见不平，帮流沙国除了大虫，从此国王敬鼠，引得鼠妖入住百姓之间，后面佛门（没明说但暗示）又降下诅咒，让流沙国民全都变了老鼠。

第四回，昴日星君（在天庭任职）是毗蓝婆菩萨（西方菩萨）的孩子，被天庭一派设计，由百目魔君打倒，并埋下琴螂仙的卵，成了游戏里的晦月魔君。

文本里有言，是天庭一派，在取经那会儿亏了，这次要连本带利拿回来。

不仅昴日星君被害，他的母亲毗蓝婆菩萨也大概率被害，我们在游戏里打的右手虫，即是佛手所孵化。

如上述，这个世界里，东西两派神佛争斗不休，凡间只是他们的棋盘，众生皆为棋子。

天命，就是苦命，斗不过，逃不得

在故事的开始，我们被称为“天命人”时，大抵都是“天授权柄”“替天行道”的感觉，天命是一种“正义性”。

但当我们走进故事，闯荡许久，会发现有好多猴子都是天命人，一次次找大圣根器，又一次次命丧身陨。

直到第五回，通过牛魔王的话，我们才被一语点破：哪有什么天命，都是苦命，逃不掉，斗不过。

第五回的故事，梗概起来，是西方佛屠了夜叉族，东方天庭特意留了夜叉王的血脉，让铁扇公主借子母河的水来生育红孩儿（新夜叉王）。牛魔王知道，他没办法。

铁扇公主是罗刹公主，即是佛门降服罗刹族后，十个罗刹入佛门的表率，而后她又入太上老君门下，是为东西两派共同的“政治均衡”。

后面铁扇被安排赐婚牛魔王，牛魔王却更宠玉面狐狸，可见这更多是一个政治联姻，别有目的。

至于牛魔王，他过去和大圣一起斗天庭，败了；取经时被八戒杀妻，被悟空送走了孩子，他再次一战，又败了，这次败给了托塔天王和哪吒。再后来，他被安排助二郎神共斗成佛后归隐的孙悟空，这次他胜了，还分得根器“身本忧”。但大圣身死前嘱咐他，这东西用不得。他只能藏在自己胃袋里，还备受其苦。

游戏里，这些都是回忆，而在主线里，红孩儿得知自己的身世，想要杀上灵山，为夜叉族复仇，红孩儿想要牛魔王藏起来的根器，但牛魔王不给，红孩儿就囚了老牛，等天命人来后又趁机偷取。

此间，随铁扇一同下界到火焰山的道童成了土地，他一直在帮太上老君做脏活，火焰山里红孩儿一派的兵将也是他准备的，或许，红孩儿的身世也是他透露的吧。

而铁扇公主，知道大难临头，四处求援，从天庭到灵山，可是无一人有意。她也明白了，这都是安排。

自此，“天命”是什么就很明显了。

天命，就是神佛的安排、设计，是他们的棋局。

悟空、牛魔，都是想反抗而不得成。悟空后面取经，以为自己走这个被安排的路，或许可挣得自由，可是没有。

一旦他想脱离神佛摆布，哪怕是归隐，也得死了才行。

这种种一切，可以说是“黑西游”“阴谋论西游”的一次丰富扩写。

这个世界透露着什么信息？众生结被统治，众生皆反抗不得。

这份压迫和反压迫的叙事，是不是像极了反封建？

是的，这还是革命精神，只是更“小我”的革命精神，以你我本身情感意愿而起“革命精神”。

所以，我很喜爱。有大义，也有小我，有爱恨有觉悟。

还有我们最真实的那份：不由己。

三、社会现状下，黑神话戳中的大众情绪

结合一、二，大众的需求和黑神话给到的是什么，已明了。

文化自信的再添新火

在当下国际局势相对紧绷，经济发展相对放缓，阶级流动性相对降低的情况下，大众对“自信”的需求是释放出来了的。

一方面是过去几年的自信爆棚，另一方面是最近的失落。

黑神话仿佛刘秀再起汉室一样（当然非常夸张的比喻）……再次树立了一份“文化自信”。

游戏里大家熟悉但又陌生的美术、故事、角色，还有一直渲染的海外玩家喜欢却不甚理解的感觉，让大家很爽。

还有就是，玩家圈子的正名意识，在当下游戏玩家圈子里，单机游戏3A类和网游手游，虽然玩家群体众多，但始终缺乏3A领域的标杆作品。玩家圈子也希望有这样一个made in China的作品出世，证明CN Gamer。

再另一方面，是大家对现实的不满与压抑。

对无奈环境，对身不由己的反抗

毕业就失业，35岁也失业，没房的买不起，有房的在跌价……大环境没那么向上，大家自然少了些乐观。

相对的，是咖啡店员被无理客人欺负后的强烈反击，还有更多无奈的矛盾。

以及每个人都在面对的“不想做，但还得做”的这份苟且。

这些“不爽”，带来了化身悟空的“爽”。

我们一路看遍人妖神佛的冷暖，自己感同身受有共鸣，又能一棒子将其打翻。

这是互动加强版的，文化自信版的“戏剧价值”。

即观众可以安全快速的体验一次人生。

再其他的，就是网络传播的力量了。

若不是自媒体的热度追逐，玩家看客的故事、玩法分享，是无法让这样一个“受苦”游戏，有如此多维体验的。

若不是当下，谁又会那么仔细的分析故事，还提供那么多元的逃课打法。

破圈的起点和圈的边界，都被“分享”所做强。

四、对开发团队的捕风捉影

就不触雷区了，每个人都有其时代背景。

只能说在“招聘信息”里的性暗示，还有一些过去式、刻板的言论，其实也在“青年”这个意向里。

只是，是男青年吧。

我相信，这个游戏如今“修成正果”，甚至作为官方文化输出案例，也是戴上了箍儿。

那么问题来了，嘻嘻，你还斗不？