本文作者：糖炒山楂，原文标题：《<雷霆战将>：官媒点名、平台下架，都是“抗战偶像剧”惹得祸？》，题图来自：《雷霆战将》剧照

官媒点名、卫视停播、平台下架、官方回应。过去的两天，电视剧《雷霆战将》彻底“火了”，只是却是被定在抗战剧的“耻辱柱”上，甚至可以在预想的未来，它将以反面教材的形象频繁出现。

11月15日，《雷霆战将》上线的第12天，人民日报发表标题为《“八路军”住别墅抹发胶，别把偶像剧套路用在抗日题材上》的文章，批评该剧中的偶像剧套路，指出“影视剧中考虑年轻人的习惯，创新表现方式，并非不可以，但前提是尊重历史，不能剑走偏锋”。

一面倒的舆论讨伐下，11月16日，湖南卫视停播该剧，以《最好的时代》紧急替档；芒果TV、爱奇艺和腾讯视频也先后下架了该剧。——据媒体报道，这也是近年来官方首例叫停的非黄金档电视剧。

如果以此为结局或许群情尚没有到激愤的程度，为舆论再添一把火的，是16日下午《雷霆战将》官方微博发布的图文回应，以贴照片、甩数据的方式回应了女兵穿裙子、年轻演员不适合出演八路军将领、以及国军将领在战场抽雪茄喝咖啡等问题，并强调“瑕不掩瑜，本剧的主要剧情都经得起历史考证”。

不过这条回应并没有太多人买单，甚至被冠之以“诡辩”“偷梁换柱”的称号：剧方试图以经得起考验的历史史实，混淆剧中的一系列“神操作”。截止写稿时，这条微博已经删除。

至此基本可以判定，《雷霆战将》的“社会性死亡”。短短两天时间里，关于抗日题材的创作边界再次被关注被讨论：《雷霆战将》究竟是如何触发抗日题材警报器的？观众需要什么样的抗战剧？剧方苦苦挣扎的背后又有哪些市场博弈呢？问题和答案都在浮出水面。

“青春版亮剑”到“抗日神剧2.0”，《雷霆战将》做错了什么？

《雷霆战将》的基本盘是非常不错的。这种“不错”主要包括了两个方面：其一是站在国民度颇高的经典抗日剧《亮剑》的肩膀上，以李云龙主要原型王近山将军等英雄故事为模板，极大得拉近了与市场和观众的距离；其二，张云龙、高伟光作为年轻演员代表，虽然称不上演技精湛，但也都有拿的出手的代表作。

如果仅仅只是站在这一概念上，“青春版《亮剑》”似乎也可以接受，但是具体到影视化版的《雷霆战将》中，其实不难发现整个过程更像是一个“0.9的N次方”的故事。从剧本创作、影视拍摄到演员表演、服化道等，该剧都有引发网友诟病的地方。

总结来自网络上的声音，不难发现脸谱化的人物、浮夸的表演等，都让该剧在播出期间就引起了市场差评；而过度追求年轻化的演员阵容和服化道，则是该剧更为显性的问题——也就是官微回应的年轻演员和抽雪茄抹发胶两个问题。

或许在历史考究中抗日队伍里不乏年轻的将领，但是从影视效果来看，演员张云龙显然撑不起这样的角色，高伟光的表演也略微流于表面甚至是浮夸，即使是印小天、保剑锋等演员也被媒体评价“角色信服度稍弱”。一个本质性的问题是，市场并不拒绝以年轻化的视角去解读经典，但创作最根本的是从内容出发、从人物出发。

压死骆驼的最后一根稻草，是用发胶打得油光锃亮的头发、八路军女护士一水儿的修身连衣裙、白色高跟鞋等难以被信服的服化道。这些来自观众对故事、演员表演和服化道的不满，最终汇聚成了一股强大的力量，并在人民日报点评的“偶像剧套路”中找到了情绪出口，一发而不可收拾。

为“青春版亮剑”而来，到“抗日神剧2.0”，《雷霆战将》冤吗？答案是否定的。尚不论“青春版抗战剧”本就是悖论，问题是年轻化的班底、年轻的服化道，就能撬动年轻市场了吗？这本来就是一种认知上的“陈旧”——百度数据显示，《亮剑》受众群中19～24岁的观众占比47.28%，25～34岁的观众占比28.77%。

“抗战偶像剧”并非原罪，市场需要怎样的抗战剧？

“《雷霆战将》这个事会发生并不意外。近些年虽然国产剧有好作品，但绝大多数剧都是非常廉价的用没什么演技的流量男女去浮夸地演绎所谓的霸道总裁爱上我的情节，不论是职场剧还是励志剧抑或是仙侠剧，没有一点思想内核。只不过如今这群人又盯上了革命抗日题材。”来自微博网友的话可谓一语道尽内核。

当我们逐渐习惯了古装偶像剧、青春偶像剧、甚至近年来谍战偶像剧之后，“偶像化”正在迅速侵袭所有题材。

一般来讲，偶像剧的组成形式主要有：外表俊俏的演员，一般为当红的偶像艺人；符合社会潮流的造型服饰；青春洋溢的浪漫爱情等，当然这些元素也被或全部或部分的搬进了各种题材当中。

抗战偶像剧，并不是市场新鲜名词。早在2012年《向着炮火前进》中，吴奇隆扮演的土匪就留着飞机头、穿着皮夹克、骑着铁摩托，酷炫十足，甘婷婷同样是光彩照人，而两人之间关系也是打情骂俏的欢喜冤家。虽然该剧被嘲雷点太多，但在当时严肃题材娱乐化的风潮中也曾被肯定，有资料显示“观众的平均年龄至少年轻了五岁”。

只是时移势易，观众的审美水平不断提高、历史的沉痛不容戏说，比起追求爽感大众更看重真实感、厚重感，市场对“抗日神剧”的抵制正在由心而发。这种“神剧”，不止是将我军偶像化、友军懦夫化、日伪白痴化，也不仅是手撕鬼子、裤裆藏雷，而是指一切试图跳脱出历史史实的创作。

另一方面，近年来关于抗日剧的政策红线也在不断收紧。尤其是今年7月份，广电总局还发布了通知，要求相关机构不得播出违背常识伦理、随意戏说解读历史、过度娱乐化的抗战题材电视剧。——这或许也是《雷霆战将》在被点名批评后迅速被下架的原因。

不过若是以此简单粗暴抗战偶像剧判死刑，也不甚客观。以霍建华、杨紫2014年出演的《战长沙》为例，便是典型的用偶像明星演出了高质量高口碑、又将历史抗战和浪漫偶像爱情完美融合的抗战剧；好评如潮的《伪装者》同样是偶像抗战剧中的杰出代表。

换言之，“偶像化”并不是《雷霆战将》的“原罪”，它最根本的问题在于娱乐和扭曲抗战历史，在人物塑造上缺乏强有力的市场信服度。而这无疑也为市场敲响了警钟：相比去追求所谓的年轻化、青春化，不如踏踏实实讲好故事、做好影视化呈现。花若盛开蝴蝶自来，品质在线，观众自然买单。

诡辩、移花接木背后，中广影视的“垂死挣扎”

《雷霆战将》的第三波舆论讨伐是被官微亲自送上去的。微博上#雷霆战将发长文回应差评#阅读量达到1.5亿；百度指数上，搜索热度同样在16日达到峰值12万+，资讯指数近20万。官方回应有一种垂死挣扎的意味，毕竟一旦“罪名落定”，也就基本判定了不可能再次上线的结局，而背后的资本也必将遭到波及。

作为最大出品方，中广影视再次进入大众视野。谓之再次，是因为距离之前的“辉煌”过去已久。

中广影视应该有两个颇为显著的标签，一个是其在资本市场的攻城略地，2011年成立、截止至2016年6月市值依然高达16.26亿，仅次于新媒成品。而这与其在资本市场的一系列动作密切相关。

另一个则是浓烈的“亮剑”色彩。资料显示2016年其以369万与《亮剑》小说作者都梁签下独家IP授权，预计开发《亮剑-雷霆战将》《亮剑-未来战士》《亮剑-星空大战》三部电视剧、以及《亮剑》网络大电影。而从同期发布的投资预案来看，其对于项目抱有的高期待不言而喻。

如果提及一个关键人物，万荣，也就不难理解中广影视对《亮剑》IP的热情了。万荣，中广影视董事长，作为资深制片人，他的代表作有《亮剑》《亮剑-铁血军魂》。除此之外，《历史的天空》等影视剧背后同样有他的身影。可以说在革命抗战题材领域，有他的一席之地。

只是辉煌的分界线似乎从2017年就划下了，而且是从资本到创作全方位的。资料显示，2017年开始，中广影视就陷入了连年的亏损，除了2018年亏损略有减少外，都在连年扩大，甚至于新三板公开资料显示其当下总市值仅为1.08亿，较之鼎盛时期不可同日而语。

2017启动的《亮剑-雷霆战将》所承担的市场使命对中广影视也就不言而喻了。虽然辗转多年，但据媒体报道，《雷霆战将》独家首轮播映权、信息网络传播权等台网授权费用总额预计达到2.11亿元。而公开资料显示，该剧投资金额为5000万元。只是这种美好最终被“下架”打破，甚至是雪上加霜。

被腰斩的《雷霆战将》之外，市场对于《亮剑》改编作品的市场好感度同样在被透支，换言之，未来《亮剑-未来战士》《亮剑-星空大战》还能否面世也将是一大问题。更何况，虽然中广影视手握《花千骨》作者果果的《星海蔷薇》、鲁强的《小别离》电影版版权、《职场纸牌屋》《不在别处》等IP版权，但除年初《星海蔷薇》已杀青外，其余皆未有进一步的消息露出。

用“风雨飘摇”来形容此时的中广影视毫不为过，如此也就不难理解其对《雷霆战将》的押注之大，奈何，其触碰了市场红线惨遭腰斩。中广影视和《雷霆战将》的故事并不美好，但却再次告诉市场了一个真理：市场和观众只会为优质内容买单，任何妄图投机取巧走捷径的人最终都只会“偷鸡不成蚀把米”。