不再追随爆款的2025年，我们到底在被谁影响？

本文来自微信公众号： NOWRE ，作者：时尚，原文标题：《不再追随爆款的 2025 年，我们到底在被谁影响？》

2025年，我们似乎正站在一个关于「影响力」的断层线上。

那个由单一巨星、垄断品牌和整齐划一的「爆款」所定义的时代，其尾声清晰可闻。取而代之的，是一种弥散的、去中心化的影响力图景。真正的Icon不再仅仅是那个被最多人追随的符号，而更可能是那个最精准地共鸣了某一群人深层渴望的「镜像」。品牌也更加精确地开始寻找自己的设计师与风格，所以我们也看到众多「换东家」的设计师与经理人。

这意味着，选择崇拜谁、穿戴什么，在今天更像是一次严肃的自我声明。当算法无休止地推送「热门同款」时，反向筛选、钟情于一个「低数据但高质感」的对象，反而成为了最前沿的潮流态度。影响力，正从流量计数的公共榜单，滑向个人心智的私密收藏夹。

2025年给我最强烈的感受是：那些真正把「材质」放在第一位、坚持长期主义的品牌，比任何一句营销口号都更有吸引力。Loro Piana、鄂尔多斯、Brunello Cucinelli、Luca Faloni这一类，过去可能被贴上「低调」「老钱」的标签，但在2025年，它们反而变成为很多朋友认为前沿的审美和消费选择。这背后不只是风格的变化，更是一种对「持久」重新估值的过程。

向左滑动查看更多

Loro Piana|Via VOGUE

一方面，信息过载和趋势更迭过快，让人对那种「穿一季就过时」的东西越来越疲惫。相比之下，那些愿意把故事讲在纤维、纱线、织法和打版上的品牌，更像是在给当下不确定的生活提供一个稳定锚点。而当「拥有少一点，但更好一点」变成越来越多人认同的生活方式时，这类品牌自然就从小众审美，变成了新的主流。

很多品牌把故事讲在联名、噱头和社交媒体上，而像Luca Faloni这样的新一代品牌，则更愿意把笔墨花在原料产地、工坊和工艺细节上。类似的还有Kiton、Lanificio Colombo这样从面料起家的品牌，将极简设计和顶级面料绑定在一起。它们共同构成了一条非常清晰的趋势线：品牌价值不再主要来自名人代言或爆款，而是来自「你能不能在日常穿着的那一刻，真实感受到它和普通衣服的差别」。

站在2025年的节点再去看「年度品牌趋势」，会发现真正值得被记住的，并不是哪一个单一品牌，而是一类共通的气质：不急于证明自己、愿意把心力花在材料和工艺上、相信时间会替它说话。关注这些品牌，并不是追逐某一种标签，而是在选择一种和时间站在同一边的消费方式；取悦自己，不迎合趋势，这大概也是2025年最让人踏实、也最具有说服力的流行。

回顾2025年很大的流行趋势之一，可能是「跑步+时尚」结合的生活方式。

我对这个事情在上一次有强烈体感的时候，已经要追溯到GYAKUSOU刚开始的年代，十几年后，其实也是最近几年的一个递增体感(尤其疫情后)，能明显感受到「跑步+时尚」的热潮正在再次掀起一波可能长达未来几年的趋势。

向左滑动查看更多

Via Instagram@satisfyrunning

当然了，就大众而言，跑步这个垂类运动一直都有很大一块固定且陆续上升的市场，但我这里指的，更多是「跑步+时尚」的结合趋势。其实在2025年年中的巴黎时装里，跟跑步相关的活动就多了不少，各种大小品牌在时装周期间举办了各种展览、分享会、showroom和路跑活动，铺天盖地的形式和数量，估计都是想借着全球时尚买手推手汇聚的机会，把跑步运动带到时尚金字塔里。

向左滑动查看更多

Via Instagram@hermanoskoumori

这塑造了一个非常明显的global趋势信号，以前你会看到诸如音乐、艺术之类的生活方式入侵时装周，结合产生出各种细分的时尚审美。换到这一两年，跑步成了新的切入点。非传统，大众化且风格、文化各异的小众品牌，开始在时装周上展示着它们的跑步产品以及社群跑团文化。

本来散落全球不同国家的社群，聚集在这，带着代表自己调性的产品和营销活动一同落地在这，让巴黎时装周成为了「跑步+时尚」被高度集中、浓缩呈现的一个缩影，很多趋势，往往是从这种「土壤环境」里开始萌芽爆发，快速传播到全球的时尚体系里。

于我而言，在潮流风向中能称之为Icon的，依然是Ye。

这也不能算是「炒冷饭」或「厚古薄今」，论纵贯全球的影响力范围，当下也确实难有一个新的人物，达到Ye这样的Level。而且由于Ye在2025年个人性情、言论举止以及时尚风格的反复，关于「Old Kanye」的后劲也仍在持续发酵。

向左滑动查看更多

Yeezy新作也同样有着极高的关注度和话题度|Via YZY

YZY官网「全场20美元」的新系列单品，即便下单不发货，或是质量堪忧等问题频发，但依然架不住有着庞大的受众群体还是前赴后继买单。除了一部分粉丝情怀、低价尝鲜心态外，也不得不承认，YZY如今的单品视觉风格，仍然还是具备着抓住人们眼球的「Ye式审美」精髓，这一点依旧能证明Ye在服装设计方面的强大风格表现力。

向左滑动查看更多

「Old Kanye」的穿搭风格及相关代表性单品，如今再度回潮|Via GQ&Pinterest

而2025年持续影响我、且在潮流圈又有回潮之势的，还有彼时巅峰状态下的「Old Kanye」穿搭风格，以及各种老的Yeezy系列单品。Hightop鞋款的趋势回潮，一定程度上也有着Ye当年对Margiela Future、BALENCIAGA Arena等经典鞋款的频繁驾驭。而由此被当下玩家重新挖掘的Yeezy 750、950等靴款样式单品，也已经在如今的造型搭配中扮演起新的风格角色。

向左滑动查看更多

早期的Yeezy系列服饰、鞋款单品，如今也渐显火热回潮之势|Via GQ&Instagram@gregor.estevan、@itsdiegosito

此外，Yeezy Season 5、6两季的各种水洗工装夹克、羊羔绒外套及Hoodie，也开始被越来越多玩家注意到并重新挖回上身；同样Yeezy早期其它季的各种罕见单品、Sample等，也成为不同玩家们「古早寻宝」心愿单中的首选单品。

向左滑动查看更多

如今的Ye，依然具备左右时尚风向的能力|Via Instagram@goodassinsta

能以过去的风格延续对当代的影响，同时也能凭借新作、个人穿搭新风格而引发不小关注的，在我眼中，2025年的Ye依然当得起Icon这个称谓。

我认为NIGO®可以成为2025年度人物，其「放长线」思路为街头潮流完成了具有里程碑意义的权威化，真正定义了文化与商业的结合。可以先从事件说起，首先肯定是下半年HUMAN MADE的成功上市。作为一个源自街头、由其文化内核驱动而非追随趋势的品牌，首次以成熟、稳定的商业形态进入主流金融体系。这表明街头潮流也可以是具有长期、可持续金融价值的主导性的产业力量。且在HUMAN MADE在上市一周后，市值增长25%突破1,000亿日元。在这一过程中NIGO®没有改变潮流文化本身，但也许改变了资本看待潮流产业的视角。

这种「放长线」思路，还体现在他对「空间」和「文化场景」的持续扩展之。年初，NIGO®与与Pharrell Williams被任命为NOT A HOTEL创意顾问。作为作关系的延展，NIGO®为NOT A HOTEL TOKYO的业主打造了私人专属休息空间「THE NIGO LOUNGE」，以高度个人化的审美判断构建氛围。

向左滑动查看更多

Via NOT A HOTEL

另外，NIGO®与Pharrell Williams共同推动JAPA VALLEY TOKYO项目，计划在东京核心区域打造一个集艺术、零售、酒店与餐饮于一体的综合文化地标，由NOT A HOTEL担任首席建筑。这个以「日本版纳帕谷」为灵感的计划显然已经超越了单纯品牌合作或商业地产的范畴，试图将街头文化、美学与城市生活方式直接绑定。

如果说「奢华酒店」和「潮流股票」有一定距离感，那么「潮流便利店」应该是最贴近大众层面的企划。在同时掌管HUMAN MADE和KENZO的基础上，NIGO®2025年还解锁FamilyMart(全家)创意总监的新身份。未来，他将负责重塑高度日常化的消费系统，包括门店形象、产品类别到数字媒介与视觉语言。

在一个被「流量」包裹的时代，上述事件在某种程度上来说也许不具备「很出圈」或是「爆发性」，但NIGO®正以更系统也更具结构性的方式，改变街头文化在当代商业、时尚与社会中的定义。凭借其广阔的跨界覆盖面和文化渗透力改变既有的潮流格局，这就是NIGO®独有的时代影响力。

原本想好好翻看和回忆一下过去这一年所发生的事情，呈现一个相对不那么「常规」的答案，但最终还是有一个诚实的声音给出了「三叶草」这个答案，因为无论是产品设计、创意产出还是市场业绩来说，它的强势表现带给人的直观体感还是太过于明显了。

你很容易就能回忆起很多品牌的大事件：一系列塑造不同流行趋势的爆款单品、时装周上接连亮相的丰富合作、出圈的The Original全球宣传企划、签约陈冠希等等等等…而自己过去很长一段时间一定程度上参与了品牌内容方面的工作，这种感受也要更加直接。

其中很重要的一点是，品牌的CCS(上海创意中心)提供了非常密集的创意输出和本土化尝试，国内消费者才能体验到更多的本土线下活动，包括类似于时装周的发布形式，甚至还有跨界的宠物单品，以及如今把流行反向输出到国外的新中式系列等等。又或者直接走进一家三叶草线下门店，也能直接感受到如今的inline单品在时尚趋势的嗅觉上非常敏感，在以往的三叶草产品上很难看到很多类似风格的出现。

总体来说，这种强势表现是全方位且具有普遍性的，它的市场受众非常庞大，并且关键在于这些创意不少都来源于本土团队，进而将产品和市场的影响力辐射到全球，这一点算是进一步打破了传统逻辑，对于整个行业来说都具有一定的新的参考价值。

2025潮流圈年度人物我会选陈冠希，他2025年有很多企划都话题性十足，每隔一段时间就被他刷屏了，无论是他自己的CLOT推出的新品还是跟adidas的合作，都很吸引我。

向左滑动查看更多

Via Instagram@adidasoriginals

从商业角度来讲的话，adidas此前在大中华区似乎缺乏一个能时不时引爆一下潮流文化的人物(尤其在与Nike的竞争中)。陈冠希的入局起码是2025年adidas在大中华区的热度上升的重要原因之一，他一直倡导的「中西方文化融合」的理念，实际上跟现在谈论的「新中式」美学是类似的，他自己的CLOT也一直在做这种设计，甚至让我有种感觉adidas走上「新中式」美学这条路是被陈冠希带领的，或者说是提议的。

向左滑动查看更多

Via Instagram@edisonchen

除了商业上的事情之外，陈冠希个人的穿搭、品味、带货、社交媒体内容这些领域，依然是对当代华人青年有很强的影响力。

影响力的形态已经变了。

它不再追求振臂一呼、应者云集的广度，而更在意在认同的土壤里扎下根系的深度。一个Icon的价值，不在于他/她/它照亮了多么广阔的广场，而在于是否为一部分人提供了稳定而独特的光源——这光源可能关乎一种美学，一种价值观，或一种不被主流打扰的笃定。

所以，2025年最具影响力的，或许正是「影响力」这个词本身的祛魅。我们不再集体朝圣，而是各自寻锚。这些分散的、坚韧的、小众的灯塔，共同构成了这个时代更丰富、也更真实的文化海岸线。

2026，上面提到的还会持续影响我们的生活？还是有更多意想不到的新势力涌入？我们拭目以待。