今天，咱就来聊聊戛纳电影节的那些八卦——关于红毯、关于丑闻、关于爱情、关于死亡、关于情色……关于那些大小女明星的种种……

没有那个德国女人，就没有戛纳电影节

戛纳这座小城，最初只是法国沿地中海区里维埃拉最最普通的一个小渔村，而已。

当时，整个里维埃拉就是个大渔村。直到19世纪末，腐国一位高级公务员Henry Brougham三世跑到此间，瞬间就爱上这里迷人的地中海风情。他想着若能冬季来此度个假甚至长久居住，简直完美！

不过，当时的里维埃拉实在……太破败了。作为一个爱动脑有权力能忽悠（他曾在下议院发表过六小时不间断演讲）的公职人员，他带着大把要好的英国贵族和实业家来看场地。没多久地中海大渔村大变样，成为腐国壕的冬季后花园。

其中，花园最精华的地界，就是戛纳；而戛纳最精华的地界，无疑就是科特达祖尔。

据说卢米埃尔兄弟最早的那几段“电影”，就是在科特达祖尔“取景”的——从此之后，戛纳的科特达祖尔便成为欧洲无数导演的圣地。这一圣地无疑成就了戛纳，成为1930年代法国人对抗威尼斯电影节的最后落地点。

话说在这之前，法国人并没想过刻意要和威尼斯别苗头——直到一个德国女人和她的两部惊世之作，让傲娇的法兰西民族坐不住了。

那个女人，就是希特勒和戈培尔当年双重崇拜的电影导演里芬斯塔尔；那两部作品，就是《意志的胜利》和《奥林匹亚》。

有句刚句，虽然那两部电影都是希特勒为纳粹张目之作，但精湛的艺术手法、宏大开阔的美学视角、美仑美奂的场景设计……尤其是《奥林匹亚》，比赛时的慢动作、从地面仰拍的镜头和从飞艇俯拍全景，就此成为该类电影的标配，沿用至今。

别说是德国人民，整个1930年代，无数欧洲人都曾被这两部电影炫瞎，绝对是成功得不能再成功的洗脑神作！

——甚至在咱读大学时，里芬斯塔尔这两部作品还是必修课教材。

不出意外，《奥林匹亚》成为1938年威尼斯电影节的最重要作品，更“打破”了“纪录片没资格获奖”的传统，一举夺得最佳外国影片奖。

法国人当时就坐不住了——虽然他们没有里芬斯塔尔，没有《意志的胜利》或《奥林匹亚》那么“集体操”般的作品，但身为电影的开创者，必须第一时间将里子面子全挣到。况且希特勒想干嘛，绝对是昭然若揭！

但……咱们打不过肿么办？那……就办一个能和威尼斯电影节相抗的电影节，恶心恶心他也好！

说干就干！法国外交家Philippe Erlanger联合时任法国教育部长Jean Zay一起行动，还有时任内政部长的支持，选址电影的源头——戛纳。

其实，法国人曾在戛纳和比亚里茨之间犹豫。后者的经济条件更好更宽裕，无奈当地政府一副模棱两可的态度；而戛纳政府则是大力支持，还拍着胸脯保证立马修一栋宏伟的大楼，专门用来搞相关庆典。

就这么定了！

1939年9月1日，希特勒闪击波兰打响第二次世界大战的同一天，首届戛纳国际电影节……没有如约开幕。Jean Zay因为其犹太血统，早已被谋杀。两天后，法英两国对德宣战。

两年后，墨索里尼占领里维埃拉区，将居住在此的腐国人驱逐个干干净净。

直到1946年，在戛纳的一家旧赌场内，迟到七年的第一届戛纳电影节才正式开幕。法国抗战片《铁路之战》获得了第一片“金棕榈”。

同年，德国女人里芬斯塔尔已被关入牢狱近一年，罪名是“纳粹同情者”，外加“希特勒的嫌疑秘密情人”。

她在戛纳遇到了自己的未来、王子和死亡

如今的戛纳海岸，那些美轮美奂的腐国宫廷别墅，早已被俄罗斯寡头和海湾阿土伯们占据。

不出意外，戛纳成为法国乃至整个欧洲奢侈品店最多的城市——从劳力士到Harry Winston，从香奈露到驴牌，打底70个顶级品牌无缝链接排排坐在克鲁瓦塞特海滨大道。

所以呢，戛纳无疑是世界级大盗的最爱。

比如2013年，臭名昭着的“粉红豹”就打劫了卡尔顿洲际酒店的Extraordinary Diamonds珠宝展，抢了以色列籍伦敦商人价值1.03亿美元的宝石——至今仍是世界之最。

（据说“粉红豹”还是去年巴黎时装周抢劫金-卡戴珊1100万的珠宝的那伙人……不过相比1.03亿美元，不值一提。）

这一惊天大案最让人津津乐道的，除了金额，其案发过程和1955年希区柯克《捉贼记》的部分情节高度类似。

是的，终于要说到《捉贼记》女主，摩纳哥王妃格蕾丝·凯利和戛纳堪称“诡异”的缘分：

1954年，《捉贼记》将几个重要拍摄地选在里维埃拉——那正是格蕾丝·凯利推荐的，她觉着脚下的那片摩纳哥城太漂亮了，而希区柯克亦深以为然。

于是，就有了她带着加里·格兰特飙车上悬崖的经典段落；还有眺望脚下土地时，那句意味深长的台词：“你见过这么美丽的地方吗？”

是的……这都是希区柯克铁板钉钉的剧本。当时，距离格蕾丝·凯利认识摩纳哥王子雷尼尔起码还有一整年。

一年后，《捉贼记》剧组受邀戛纳电影节，但格蕾丝·凯利不想故地重游——她在一年之内拍了三部片子，想好好休息一把。她甚至讨厌戛纳，因为好友米彻姆期期艾艾地告诉她，那里想出名的疯子太多，还动不动就脱衣服，他深受其害（233333之后会详细说这个狗血故事）。

但她还是去了，在其新闻专员鲁珀特的催促下，半推半就地回到了戛纳。一到那里，就遇到满脑子想搞大新闻的记者“损友”皮埃尔·加兰特夫妇，他们私自为她定了摩纳哥王宫赏花赏月赏王子的VVVIP之旅。

格蕾丝·凯利差点爆走，瞬间大脑短路——分分钟被加兰特夫妇后一句“事关三国外交”的扯淡唬住，乖乖拖着疲惫的身心去了摩纳哥皇宫，赏花赏月赏王子。

命运之门就此打开。她和王子真的就一见钟了情。

1956年4月19日，格蕾丝·凯利进入两年前她曾在电影中赞美过的那片土地，成为王妃。

又过了26年，格蕾丝驾车载着小女儿斯蒂芬妮回摩纳哥。途径1954年《捉贼记》中那段熟悉不过的老路。这一次，她没有稳稳地停在悬崖边，而是径直摔了下去。

最终，斯蒂芬妮活了，而格蕾丝的人生就此打住。

咱并不觉这故事有多童话。相反，超诡异。

其实有比红毯秀更便宜刺激的出名方式

在戛纳，格蕾丝·凯利只有一个。无数美人只能靠走红毯让人记住你，看上你，甚至爱上你。而更多的无名新人，则是跑海滨沙滩，搞一场个人比基尼秀来改变命运——没有保安驱赶你！

最早靠此出名的，要数小野猫碧姬·芭铎。1953年，19岁的BB就在戛纳沙滩上一坐成名。当时，她虽然已经拍了几部电影，却一直半红不紫，是戛纳的记者们让她第一时间成为1950年代最知名的超级肉弹。

三年后，BB再接再厉，在《上帝创造女人》中全裸出镜，不仅让片中的三兄弟互相毁灭，更让无数欧美直男大脑短路。

从此之后，戛纳居然多了个半官方的传统——崭露头角的女（肉）星（蛋）在走红毯之前，必然先要在戛纳的海滨大道上演比基尼秀进行自我推销和炒作，玩出各种新花样。

比如1964年，美帝肉弹简·曼斯菲尔德和她的吉娃娃突然翩翩起舞，那滑稽样子，让所有记者hin尴尬。（那些天朝18线小明星明显没做足功课啊！）

总觉得，BB算是开了个坏头。

不过最刺激的戛纳比基尼女郎，要算1954年“出品”的腐国肉弹西蒙妮·西尔法。

当时，她正拉着“坏小子”——大名鼎鼎的美帝男星罗伯特·米彻姆合影。拍着拍着，西尔法突然解开吊带，露出整个上围（个人觉着，她的那两片布，解和不解差不多）。这着实惊倒了米彻姆，后者永远睁不开的惺忪双眼瞬间瞪大了！

被吓倒的还有无数记者。不过他们立马欢呼雀跃，开始疯狂抢拍。场面瞬间失控，最后闹得一人折了胳膊，一人断了腿。久经考验的米彻姆则在第一时间恢复了自己的惺忪睡眼和不羁表情，找了个空档溜了。

西尔法显然脑子只动了一半，根本没想到之后可能的连锁反应。的确，她成名了，却是被万人憎恶的那种。其中一半是卫道者，一半是米彻姆的粉丝。

而她的心理承受力，远没有如今天朝18线小明星那么坚忍不拔——三年后，她自杀了。

有一个讨厌走红毯的绝世美人

无名小明星走60米红毯，恨不得用花魁步，能扭多久是多久。而有一位绝世美人，恨不得手撕红毯和那些摄影师，她就是伊莎贝尔·阿佳妮。

那是1983年，阿佳妮作为参赛电影《杀人的夏天》的女主应邀来戛纳。照例来说，像她这样的美人儿，有颜有才，大大方方走红毯，再随便摆俩pose，最后和剧组小伙伴一起来个大合照。60米红毯走个5分钟，绝对绝对没人拦你，甚至有大把大把的记者举双手双脚欢迎！

但阿佳妮偏偏……别扭了。她虽然走上了红毯，却素颜素服，别说摆pose配合记者完成任务，甚至连最基本的剧组合影都拒绝了。

她的理由是：“我是演员。我来戛纳是为了参加我主演的两部电影的放映。我不想被人拉来拉去，按照他们的要求摆姿势、拍照片！” 

这下，所有人尴尬了。

其实阿佳妮的别扭并不是毫无先兆。整个1983年，她的状态都非常差。先是在《芳名卡门》开拍数日后退出剧组；之后她参演舞台剧《朱莉小姐》没几天，又临时退演了。

给出的原因都是“太累”……

个人觉着，阿佳尼是“心累”。作为一个典型的巨蟹座女子，她极为敏惠心细和神经质。而这次神经质的诱因，恰是她此次来戛纳的源头——《杀人的夏天》。

这片儿阿佳妮一开始是拒绝的，因为有大量“你懂的”段落。此前，她曾以相同的理由拒绝了布努埃尔的《朦胧的欲望》。

但导演让·贝克等了她整整一年。盛情难却之下，阿佳妮按要求在镜头前一丝不挂了……却给自己带来无尽的烦恼与压力。她就这么磨到戛纳的红毯时间，看着无数的长枪短炮，爆发了……

于是，所有的记者爆发了。他们放下所有的摄影器材，没给阿佳妮拍任何的红毯照——甚至整个1983年的戛纳电影节，阿佳妮几乎没有留下一张影像资料。

而阿佳妮得罪了“无冕之王”的代价，不仅仅是没照片那么简单——直接影响到了《杀人的夏天》。据说首映之后，媒体的口径极为一致：难看！电影难看，人更难看！40岁的老女人硬要扮20岁的狂野少女，难看透了……

求阿佳妮的心理阴影面积。

不过没多久，美人儿凭借同样一部电影，二刷恺撒电影节，轻松捧回最佳女主之奖座。

没有性爱片，就不是完整的戛纳电影节

既然说到了阿佳妮那部“那啥”片儿《杀人的夏天》，其实这儿露露那儿露露、时不时互相放空一把的性爱电影，于戛纳绝对是主流。不知有多少导演，靠此在戛纳扬名立万，甚至捧回了那圈金棕榈。

近年来最著名的，莫过于2002年阿根廷导演加斯帕·诺的参赛作品《不可撤消》。其中那9分钟的强奸戏，首映时直接吓哭了一批观众，开头没过45分钟，就有数十人坚持不住，离席而去。

这可是当着女主莫妮卡·贝鲁奇的面——这刺激，应该不输给被媒体嫌弃的阿佳妮。不过，见惯大世面的贝鲁奇还是摈牢了；而和她一同参演该片、就坐她身边的老公文森特·卡索，心理素质就略差一招，当场哭了出来。

（其实用电视或小屏幕看还好，大银幕的冲击感……想想就肝颤儿）

不过片子结束后，所有坚持到最后的观众一同起立，给导演和这对小夫妻长达5分钟的鼓掌。估计文森特·卡索又哭了——因为人生大起大落的太快，实在太刺激了。

其实对于加斯帕·诺而言，《不可撤消》应该只是前戏。想想前年那部3D性爱片《爱恋》，开篇那段长达十几分钟的自我放空特写，着实shock到本宝宝纯洁的小心脏。

不过对于咱这种看片不算多的人而言，戛纳情色片印象最深的，还要数大岛渚。

他参加戛纳的五部电影，没有一部是正常地描写普通爱啊性的。最早有《感官世界》和《爱之亡灵》，后者让大岛直接摘下1978年最佳导演奖；之后的《圣诞快乐，劳伦斯先生》（让咱再度花痴坂本龙一1秒钟）和《御法度》是描写同性禁忌；1986年那部《马克思，我的爱》更刺激，直接玩人兽恋，即便在戛纳放映时也引起了不小的争议。

但很快，戛纳就习惯了这种刺激。

甚至还有人评选出“戛纳性爱电影之最”——决不是你们想的那些，是2002年由Michel Reilhac剪辑而出的电影《逝去的春光》。它被公认是戛纳有史以来最值得看的性爱电影，甚至被冠上“A片之首”的名号。

为毛？人涵盖了1905-1925年间十几部法兰西地下情色片，尺度之大、脑动之大，绝对秒杀如今的岛国小黄片。比如其中有一段，是描写修女和小狗的故事……

难怪当年只特供给妓院。

据说在腐国，这片儿直接被打上R18的标记。而对于见惯大场面的戛纳，这也算是很出格的，绝对只能算“逝去的春光”，是隐秘性史和那个年代的美妙史料。