本文来自微信公众号：比耶男孩（ID: biyeahboy），作者：林比利 郭一澎，封面来自：东方IC

葛优当演员晚，28岁才入行，最初演了几部戏都没让他火起来。

他出生在艺术世家，父亲葛存壮是老一辈演员，母亲施文心是北影厂的文学编辑。当妈的一看葛优都30多了，还没混出啥名堂来，着急了。

有一天，施文心找到刚从美国回来的英达，说上海的导演黄蜀芹在拍一部电视剧，看他能不能带话过去，让葛优演个角色。

黄蜀芹听说后，告诉英达，你把葛优的照片拿来我看看，我不知道他长什么样。

葛优那时候还有头发，但人还是长得惨了点儿。最终黄蜀芹答应让葛优演了，正好里面缺一个反面角色。

年轻时的葛优

葛优他妈之所以这么想让儿子上这部戏，原因很简单，这部电视剧的原著作是中国近当代最经典的小说之一——《围城》，而写他的人也是不世出的大才子钱钟书。

但这么一部经典小说，改编起来可不简单。白岩松老师有句话说得好：

背靠大树，不要以为你就是大树。

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1984年的一天，正在陕北拍电影《童年的朋友》的黄蜀芹，接到一个电话。

黄蜀芹是炙手可热的第四代导演，之前拍过80年代的偶像片《青春万岁》，1986年她又以中国第一部女性主义电影《人鬼情》震撼影坛。

给她打电话的是上影厂的编剧孙雄飞。孙雄飞跟她说，要不要我们一起把小说《围城》拍成电视剧？

黄蜀芹一脸懵逼，她从来就没看过这个小说，她问孙雄飞：

这本书…是讲打仗的吧？

孙雄飞很无语，你自己先去找本书看看，咱们再谈。

当天因为天气不太好，摄制组正好没戏拍。放下电话，黄蜀芹立马叫了一辆车，赶到附近最大的县城延安，在新华书店里买到了两本薄薄的绿色的《围城》。回到房间，在炕上看完这本小说后，她才知道：哦，原来这本书和打仗没关系啊！

1980版《围城》是新中国成立后的第一版，由人民文学出版社出版 

这也不怪黄蜀芹看书少。《围城》创作于解放前，它不是一个很有故事性的小说，里面主要连讽刺带挖苦的，对一群知识分子进行了描绘。

新中国成立后，这部小说30年没人知道。1980年，当时正值革命文学退潮，学者文学升温，再加上海外学者夏志清的鼎力推荐，这部小说才由人民文学出版社出版。

《围城》的叙事可以用一句话来形容：

刺破一切虚妄和矫情。

这也是钱钟书年轻时代的写作风格。后来韩寒也深受这部小说影响，他曾经说，看了《围城》才发现小说还可以这么写。韩寒的《三重门》，就是模仿了钱钟书夹叙夹议的调侃式手法。

把文学作品搬上荧屏是一件既惊险又刺激的事儿。80年代，翻拍文学名著成为一股热潮。四大名著中，86版《西游记》和87版《红楼梦》不知道被播了多少遍，直到今天还是孩子们寒暑假必看的电视剧。

黄蜀芹当然也知道改编文学作品的好处，至少还没播名声就先有了。虽然之前没看过《围城》，但她这个人的优点是识货。黄蜀芹看完小说后，当即决定和孙雄飞拍摄这部电视剧。

但问题来了，把小说拍成电视剧，人家原作者还没答应呢。

拍摄《围城》必然要经过钱钟书的同意。钱钟书夫妇生活一向低调，不愿接受任何采访，更别说跟影视圈沾边的事儿了。

其实，好多人老早就盯上这部小说了。他们以各种方式联系钱钟书，不愧是大才子，钱钟书回绝得都特别有文采：拙作上荧屏实不相宜。

钱钟书、杨绛夫妇

黄蜀芹一看这不好办，必须得找点关系疏通才行。她找到了中国著名电影理论家、剧作家柯灵，请他写了一封引荐信。

柯灵是上海文坛大佬，当年他可是提携过张爱玲的人。1943年他主编《万象》期间，张爱玲的很多小说都是在那本杂志上发表的。他也是钱钟书的朋友，1980年《围城》的重新出版也有他“劝说”的功劳。

有了这么大咖位的引荐人，黄蜀芹和孙雄飞很容易就敲开了钱钟书家的门。见面后，一聊发现关系更近了，黄蜀芹才知道，原来她爸爸黄佐临还是钱钟书的恩人，救过他和杨绛的命。

这样一来，事情就好办了。有句老话说得好：

帮助他人的同时也帮助了自己。

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黄蜀芹的父亲助人为乐的事，还得从战火纷飞的抗战时期说起。

1941年，珍珠港事变爆发，上海沦陷。那时候钱钟书夫妇刚从英国回来不久，在上海两眼一抹黑。

年轻时的钱钟书、杨绛

钱钟书虽然在那一年创作出《谈艺录》和《写在人生边上》两部著作，但日子过得非常艰辛。他没有正式工作，不得不替岳父在震旦女子文理学院授课，赚点生活费。

杨绛不但要四处兼职上课，还要搞副业，创作话剧，卖俩钱花花。黄蜀芹的父亲黄佐临是著名的话剧导演，他慧眼识珠，买下了杨绛《称心如意》和《弄假成真》两个剧本。

黄佐临的这笔投资很有价值，不仅缓解了钱钟书夫妇的生活压力，还为自己的女儿几十年后将《围城》改编成电视剧扫清了障碍。

既然发现是救命恩人的女儿，这也没什么好说的了，钱钟书当即答应了小说的改编授权。接下来就看黄蜀芹他们怎么改编了。

刚开始改《围城》的时候，孙雄飞把它往革命化的方向去弄了，竟然出现了地下工作者，险些搞成了谍战剧。黄蜀芹赶紧叫停，让他完全按照小说来。

1989年9月，黄蜀芹和孙雄飞从上海飞到北京，再次看望钱钟书夫妇，听听他们对剧本改编的意见，钱钟书只淡淡说了一句：小说我是作者，电视剧你们是作者。

你们就自己弄吧，别来烦我好吗？

要想把《围城》改编成电视剧剧本，必须给每个人物赋予灵魂。这样一来，演员的选择就至关重要。

很多文学作品从选演员开始就不过关。比如今年张爱玲的小说《第一炉香》又要被翻拍成电视剧，刚传出马思纯要演主角葛薇龙、彭于晏演乔琪乔的消息，就遭到网友的群嘲。有人说：

这是拍《骆驼祥子》吧，膀大腰圆的虎妞和黝黑健壮的祥子。

《围城》演员的挑选显然比《第一炉香》成功得多，黄蜀芹当年的要求是：要做到几十年不后悔。事实证明，她真的做到了。

对于全剧最重要的人物、男主角方鸿渐的扮演者，她早就想好只有陈道明能演，除了他找不到第二个人选。

陈道明那时候30出头，刚拍完《末代皇帝》，凭借在里面演的溥仪，他一举拿了国内几个影帝，正是当红的时候。

1988年电视剧《末代皇帝》中的陈道明

没想到黄蜀芹一找他，就被陈道明拒绝了。

他给出的理由听起来很充分：觉得原著小说结构松散，完全是依靠文学语言性的幽默支撑起来的，很难塑造出一个完整的人物。他不想糟蹋作品，其实潜台词是——他也不想糟蹋自己。

但黄蜀芹觉得非他不可，她甚至公开跟陈道明表示：你不演《围城》，我就不拍了。

最后是黄蜀芹在一次采景时摔断了腿，陈道明才于心不忍，答应下来。

至于女主角孙柔嘉，钱钟书起这个名字时就充满了讽刺，“柔嘉”即柔嘉之术，是古代君王统治的手段，意指恩威并施。

孙柔嘉结识方鸿渐时是娇弱的学生模样，总在方的面前展示柔弱的一面，与方鸿渐结婚之后渐渐露出了善妒、跋扈、市侩的另一面。

这样一个婚前婚后反差极大的角色，演起来很不容易，必须得由一个实力派演员扮演。黄蜀芹找到了她拍摄的《童年的朋友》里的吕丽萍。年轻时候的吕丽萍眼距较宽，和书中描述的孙柔嘉的外貌很相似。

婚前的孙柔嘉与方鸿渐

婚后的孙柔嘉与方鸿渐

后来电视剧播出后，她这个角色果然得到了观众的肯定，尤其一些大学生的评价最高：

找媳妇千万不能找孙柔嘉这样的！

在《围城》里，方鸿渐在感情上与三个女人有瓜葛：苏文纨、唐晓芙和孙柔嘉。其中苏文纨是主动追求他的，而且人家是典型的白富美，又有文化，是真正的博士，可偏偏方鸿渐不喜欢她。

找谁演苏文纨就很重要了。黄蜀芹找来了话剧演员李媛媛，她人长得就非常端庄大气。

白富美苏文纨

对于这个人选钱钟书也赞不绝口，电视剧播完，在给黄蜀芹的信中他表达得很含蓄：苏小姐、高校长、方鸿渐、孙小姐、汪太太等角色甚佳。

谁演得最好，已经很明显了。

至于唐晓芙的扮演者史兰芽，选得尤其成功。因为原作并没写她是超级大美女，只是行动举止在方鸿渐看来特别可爱，外貌描写基本是虚写。实写的只有类似“眼睛并不顶大，可是灵活温柔”。

1987年，史兰芽只有16岁，还在上高二的她被剧组选中。她花样年华的本色出演为唐小姐增添了许多天真浪漫，在剧中她浅浅的笑曾经迷倒了无数人。

有句歌词形容得贴切：

春风再美也比不上她的笑，没见过的人不会明了。

白月光唐晓芙

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男演员中戏份仅次于陈道明的，是赵辛楣的扮演者英达。

那时候英达刚从美国回来，跟第一任老婆也离婚了，正处于人生的低谷。之前他并没有表演经验，为了争取这个角色，英达向黄蜀芹寄了一份自己认真钻研角色写成的人物小传，没想到导演看完后认为他对剧的理解很到位，非常适合做电视剧的执行导演。

英达想了想，还是更想演戏，后来他既当了副导演，又演了赵辛楣。事实上，英达不仅自己弄了个角色演，还受葛优妈妈委托，把她儿子介绍进了剧组。

黄蜀芹决定让葛优饰演很坏的教导主任李梅亭，因为他看起来不像好人。

大反派：教导主任李梅亭

当年葛大爷虽然也是“大光明”，也还是有一圈头发的。剧中他瘦削的脸上架着小墨镜，斜着眼从墨镜外看人，露出两颗大大的门牙，李梅亭的猥琐形象一下子从书中浮现了出来，简直不能更形象。

剧中的李梅亭频频向孙柔嘉示好，直到方鸿渐挺身出来保护他才罢休，让李梅亭气个半死。这让人联想起葛优在《编辑部的故事》里饰演李冬宝时，有一次李冬宝吐槽吕丽萍喜欢濮存昕演的那个诗人，也可以移到他对方鸿渐的吐槽：

你说他不就头发比我多点，眼睛比我秀气点，文采比我好点么。

除了这些叫的出名字的演员，《围城》的诸多配角也都大有来头。

高松年校长的扮演者是英若诚，是英达的父亲，也是钱钟书在清华大学执教时的学生。他那时候还是文化部副部长。

当英若诚听说要拍《围城》时，立刻要儿子英达转告导演，自己希望以钱钟书学生的身份来参演。拍摄时，老爷子特意抽出一周时间，专心表演。

英若诚戏瘾很大，担任文化部副部长期间，他还参演了《我爱我家》和电影《末代皇帝》，后来因为演戏太忙，干脆辞掉了官职。换到现在，一个副部长去演戏，简直是不可想象的。

英若诚饰演的高松年

方鸿渐的挂名岳父周经理的扮演者吴贻弓，也是一名官员。那时候他的头衔包括：上海电影局局长、上海电影制片厂厂长、上海市委委员，他其实是导演黄蜀芹的领导——《围城》的出品公司就是上影厂。

吴贻弓还是第四代导演的代表人物，他导演的最有名电影是《城南旧事》，90年代他作为制片人制作了张艺谋导演的《摇啊摇，摇到外婆桥》。

苏小姐最终嫁给的曹元朗，扮演者是大名鼎鼎的编剧沙叶新，他写过电视剧本《陈毅市长》、电影剧本《宋庆龄》。剧中他演的曹元朗因为口吃而非常搞笑，但事实上他从小就是口吃，口吃的毛病是他爸爸让一个山东大汉吓出来的。黄蜀芹干脆将计就计，让他当成一个结巴来演，整个剧里他就没多少台词。

剧中苏文纨与曹元朗的婚礼

每句话都以“兄弟我在英国的时候”开头而闻名的学监扮演者李天济，现实生活中是著名的表演艺术家和编剧，代表作是经典电影《小城之春》。

剧中还有两个美女，一是跟方鸿渐在船上鬼混的“鲍小姐”，当年是《大众电影》的封面女郎盖丽丽，她可是那个年代的女神。还有迷倒赵辛楣的“汪太太”则是在刘晓庆版本《武则天》中饰演萧淑妃的于慧。

“鲍小姐”盖丽丽

“汪太太”于慧

另外，褚慎明的扮演者是凭借《济公》成名的吕凉，女生指导范懿“范小姐”是他的妻子宋忆宁，董斜川的扮演者是导演张建亚……里面的名人实在太多了。

就连剧中的旁白也是国内顶级的。他是上海电影译制片厂的配音大师毕克。他曾为《音乐之声》、《尼罗河上的惨案》等多部经典译制片配音，也是《少林寺》的旁白。

因为汇聚的大咖太多，黄蜀芹将当时参与拍摄的72名演员称为“七十二贤人”。

现在能有这么豪华阵容的电影，估计只有《我和我的祖国》了。

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1989年秋天，《围城》开始在中央电视台无锡影视基地开始拍摄。这个基地刚建成两年，是央视为拍摄《唐明皇》、《三国演义》和《水浒传》建的。

那个年代拍戏，都时兴像87版《红楼梦》那样搞集体学习。开拍前，黄蜀芹组织所有演员集中研究了一周剧本，讨论钱钟书的原著小说，让每个大咖都能抓住原著人物的精神气质。

《围城》的拍摄很讲究。黄蜀芹对这部剧的拍摄概括成了三个词：电视形式、小说容量、电影拍法。

拍电视剧的时候，她把原著的9章用了十集来拍摄，在片场采用了双机拍摄的电影化方法，把十集电视剧当成五部电影来拍。

黄蜀芹还号召大家即兴发挥，表演时越自然越好。

葛优去报道时，第一次见到黄蜀芹是在上影厂门口，黄蜀芹腿伤了，还拄着拐。黄蜀芹见他第一句话就是：你随便演。

作为当时剧组最大牌的演员，陈道明对自由发挥很擅长。进剧组前就跟黄蜀芹打了招呼，我可能会讲些笑话，调动一下气氛。果然，他成了剧组里最爱搞笑的一个。

陈道明与导演黄蜀芹/摄影：种楠

扮演苏小姐的李媛媛刚进组不太适应，她是学院派出身，喜欢严格按照程序工作。陈道明就跟她讲：丢掉剧本，想说什么就说什么，想怎么演就怎么演。

《围城》里方鸿渐的岳父岳母扮演者，是吴贻弓和他的夫人张文蓉。吴贻弓是导演出身，但演戏却是头一回。有一天拍一场搓麻将的戏，吴贻弓要么牌出错了，台词说对了，要么牌出对了，台词又说错了，让所有人跟着他不停返工。

黄蜀芹也敢怒不敢言，人家好歹也是她领导啊。吴贻弓夫人张文蓉可不管那么多，直接用上海话开骂：哪能介笨，这几句台词也讲不拎清？

还是女婿陈道明机智，他赶紧对“岳母”说：老丈人被您骂傻了，这戏咋拍呀？

《围城》人物，左起：导演、李梅亭、学监、高松年

拍摄的时候，黄蜀芹特意把小说中一部分妙语和警句借由剧中人物的台词说出口，其余大多都在旁白中得以呈现。编剧孙雄飞回忆，他们选取并改写了四十个旁白，分散在每集的首尾和段落之中。

像杨绛点题的那句话——

围在城里的人想逃出来，城外的人想冲进去，对婚姻也罢，职业也罢，人生的愿望大都如此。

就做成旁白放在每集片头的最后，以至于这句话后来深入人心。

还比如在方鸿渐用法语打电话拒绝苏小姐，说他其实喜欢唐晓芙的时候，旁白响起来了：

在这种场合下，用外国话来谈尴尬的事，就像政治犯躲在外国租界里活动一样地觉着方便。

故事进行到三闾大学那一段时，有这么一句旁白，也非常到位：

通常猴子蹲着的时候，尾巴是看不见的。它向树上爬去，爬得越高，后部就露出来供大众瞻仰了。这红臀长尾巴本来就有，并非地位爬高了的新标志。

《围城》里的台词都非常经典，这也延续了钱钟书在原著中讽刺的一面。剧中孙柔嘉姑妈对侄女说的那句话，放在今天也很有用：

对男人，不治是不行的。

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1990年其实有两部热播电视剧，一部是创造了空前绝后收视率的《渴望》，另一部就是创造了“文人剧”典范的《围城》。

《渴望》：国剧历史上最早的“女主”剧

《围城》剧本准备了三年，拍摄又花了小半年时间。在央视播出后，立刻成了一部现象级的电视剧。

在《围城》改编和拍摄过程中，钱钟书夫妇的总体立场是，不支持，也不反对，换句话说是，眼不见，心不烦。但在电视剧播出时，老两口也忍不住在家边看边评论。

杨绛看了几集后，觉得电视有好多毛病：一是苏小姐在自家称呼不对，二是赵辛楣给方鸿渐夫妇订一间房是不对的。

钱钟书有考究癖，但凡发现剧中哪里不对，他一定要找到原文研究一番。为了避免影响日常工作，他索性不看，除非被老婆女儿拉到电视机旁，他才看几眼。

不过，写小说时非常刻薄的钱钟书，对拍电视剧的这帮人温和多了，他后来给电视剧盖棺定论：

总体拍得算好了，谢谢他们。

在电视剧播出后的第二年，举行了第11届电视剧飞天奖——这是官方搞的“政府奖”，黄蜀芹拿了最佳导演奖，陈道明拿了最佳男主角奖。可惜的是，整部剧只拿到了长篇电视剧二等奖，只怪当年得一等奖的《渴望》实在是太火了。

《围城》剧组再聚首

 《围城》的播出，让所有演员都火了，尤其是陈道明，他凭借方鸿渐这个角色在国内各种奖拿到手软，在表演上他也被正式“封神”。

葛大爷也不用说了，此后一路高歌猛进。他演的电视剧《编辑部的故事》让他获得金鹰奖最佳男主角奖，紧接着又靠张艺谋的《活着》拿下戛纳影帝。之后他又陆续演了冯小刚一系列贺岁电影，成了中国喜剧明星的No.1。

英达也越混越好，《围城》的播出为他带来了百花奖最佳男配角的荣誉，也成为他演员生涯的巅峰。他后来改行当导演，拍的《我爱我家》成了中国情景喜剧的不可逾越之作。

剧中美得不可方物的苏文纨的扮演者李媛媛，后来还出演过《上海的早晨》等热播电视剧，本来星途一片大好，可惜的是，2002年她因宫颈癌去世，年仅41岁。

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电视剧《围城》已经播出快30年了，但它用今天的眼光评判一点都不差，在豆瓣上它的评分是9.2，下面的留言中仍不断有人似乎像找到宝藏一样发现了它。

不过现在的人看当年的剧，被吸引的点很不一样，有人说：

看第一集，方鸿渐跟鲍小姐一夜情了。想不到一百年前，中国就有一夜情了。那个时代中国男女关系就很开放了。

还有人说：为了一个美女，英若诚饰演的高校长，跟儿子饰演的赵辛楣争风吃醋，让人不忍直视。

知乎上也有个帖子“如何评价电视剧《围城》”，大多数人对这部剧的用心和选角之精准赞不绝口。

有人说，这是一部极难得的能充分还原原作精髓与韵味的改编影视作品。无论是先读原著还是先看电视剧都可以，作者想要表达的东西都能无差别地呈现给你。

仔细想想，阅片无数的我们还能再找到这样一部神剧吗？

现在回想起来，《围城》这部电视剧的最大意义在于利用现代传媒手段，大大提升了小说的知名度，使一般群众也知道了钱钟书。人们第一次知道，原来中国有这么一位大学问家，他竟然还写过这么一部通俗有趣的传世之作。

其实，影视圈向来看重这部电视剧，它被誉为中国名著改编剧、文人剧的神作。

即便是现在，随便打开《围城》一集，看看这些腕儿年轻、敬业、还不那么出名的时候，精心创作的情景剧，庸而不俗，透着钱钟书深厚的文化底蕴和冷嘲热讽，你就会立刻发现，它远远超过当下那些把家长里短做到极致的《都挺好》、《我的前半生》等生活剧。

只不过当年拍《围城》还不是高清，是用磁带拍的，效果跟现在的电视剧没法比。2016年1月，陈道明在公开场合还说，想自费修复《围城》，给所有参与创作的人留一份纪念。

不过直到现在，也没听说明叔到底修好了没有。

跟其他经典文学作品的改编剧不同，《围城》这些年来很少有人说想再拍一次，只因为当年那些形象太经典，几乎不可能被超越。

我们可能再也拍不出《围城》这样的电视剧了。

豆瓣上有个帖子：如果现在再重拍一遍，你会选谁演？

他给出的方案是，黄磊演方鸿渐，徐静蕾演苏文纨，唐晓芙让高圆圆或董洁演都行，至于赵辛楣可以让孙红雷出演。

帖子下方的第一个评论，得到的赞同最多：

如果按楼上，就不用看了。

本文来自微信公众号：比耶男孩（ID: biyeahboy），作者：林比利 郭一澎