AI 漫剧- 站在内容产业变革的十字路口

本文来自微信公众号： 曼谈AI ，作者：曼谈AI，原文标题：《AI 漫剧 - 站在内容产业变革的十字路口》

2025年，AI漫剧出人意料地成为了生成式AI在内容产业中首个大规模落地的行业。得益于多模态大模型能力的跨越式升级，AI漫剧在短短一年内迅速跑通了商业闭环，一个全新的内容品类正以如火如荼的姿态进入红海。不仅如此，漫剧作为一个切口，打开了我们对于未来内容产业想象的大门。

本质上AI漫剧并不是传统动画的简易替代品，随着AI的生产力爆发，内容形式也将发生更多样的变化。比如介于真人和漫画风格的内容将给人更独特的感官体验，以短故事、段子形式的广告也将被持续探索，传统的线性制作链条正在被解构，创意的权重首次超越了技术的门槛……等等变化都将随之而来。

生产力的平权化与工业逻辑的重塑

AI技术的成熟使得内容产业迎来了“生产力平权”的时代。过去，制作漫剧需要庞大的专业画师、建模师及渲染团队，而现在，通过AI工具，原本由于技术门槛无法表达自己创意的创作者，现在可以借助AI工作流实现工业级的产出。这种“UGC向上”的趋势，让个人或小团队也能制作出时长达80至120分钟的长篇剧集。

与此同时，传统的PGC力量也在经历“向下”的逻辑重塑。专业影视及动画公司为了在内卷的流量市场生存，不得不弃用高昂的3D渲染等传统环节，转而拥抱AI以实现极速的降本增效。在这一过程中，传统影视精英的专业素养并未失效，依然有可能成为核心竞争力。随着模型能力的收敛，对于光影合理性、镜头节奏以及表演张力的专业把控能力，依然是AI时代稀缺的“审美红利”。

商业变现模式的成熟与新径探索

目前的AI漫剧商业变现已进入多元化且相对成熟的阶段。国内市场基本形成了以字节跳动旗下的番茄、红果等平台为核心的生态，占据了约70%-80%的流量高地，变现手段涵盖了从C端付费（IAP）到广告变现（IAA）的混合模式。

除了传统的内容分账，新型商业模式也在萌芽。品牌广告正从单一的点击逻辑转向深度内容植入。例如，有些品牌已开始尝试利用AI漫剧构建长期的品牌故事沉淀，通过将产品深度整合进爽剧的故事情节中，实现一键购买的即时转化。

涌现的平台与未知的生态

在生产力侧，市场已演化出三条差异化的工具路径。第一类是以Oiioii为代表的Agent类自动化成片平台，它们介于智能体与工作流之间，试图通过“超市货架”式的逻辑，整合剧本、分镜与视频生成来极力压缩产出成本。这类工具对自媒体人和新手友好，但在专业视角下，其创作过程仍像一个“黑盒”，可控性较弱，难以保证长期稳定的高质量产出。

第二类则是以TapNow为代表的Workflow（工作流）类平台，它们更强调对剧本镜头语言的深度解构与还原。这类平台赋予了创作者更强的确定性，能够实现更精细的角色一致性与转场控制，但其极高的专业门槛也意味着它目前主要服务于具备专业影视素养的“高阶玩家”。

第三类如巨日禄，走的是SaaS化工程路线。它们不仅仅是生产工具，更是通过重度的工程化交付能力，为中大型内容提供商（CP）提供从剧本管理到项目协同的整套内部管理逻辑，来实现漫剧生产的流水线化。

AI在剧本创作领域也诞生了一些爽文创作Agent,虽然能通过洗稿和套路满足短期爽点，但缺乏创新和想象力。

尽管各类工具平台如雨后春笋般涌现，但目前行业仍处于早期博弈阶段,离真正用于规模化，稳定，成本最优的工业化的生产流水线还有很长的路要走。谁能真正理解算法流量的底层逻辑，并交付出高转化、高质量的内容结果，从而成长为新一代的生产力平台，依然是一个巨大的未知数。

然而可以确定的是，创作的门槛正在由于技术进步而大幅降低。当生产工具触手可得时，谁能讲出真正动人的好故事将成为最终的胜负手。对于AI漫剧行业的参与者而言，在红利期过后，下一阶段的核心任务将是利用AI带来的效能提升，去理解市场和用户，挖掘和培育更具生命力的优质原创IP。