导演大鹏这八年，从大起大落到进退两难

一个多月前，看完《热烈》，我心里蹦出的第一个想法是：

这回，该大鹏再爆一次了吧。

一个多月后，《热烈》公映10天，预测票房超12亿，很可能将超过11.5亿的《煎饼侠》，刷新大鹏导演作品的票房纪录。

这当然是个好消息。

只不过转念看，8年过去，纪录也只拉高了几千万，且是在这个20亿都有点家常便饭的暑期档，似乎又没什么好庆祝的。

正在高强度密集路演的大鹏，可能压根还顾不上考虑这些。

以旁观者视角看，不算小众的《吉祥如意》，大鹏导演在自己的四部商业类型片上，个中经历可谓丰富：

2015年《煎饼侠》黑马大爆，大鹏的内心，一定是意气风发的。映前对话新京报，就已自信直言自己“拼命做电影，应该能达到徐峥、宁浩他们同样的水平”；

2017年《缝纫机乐队》未达预期，大鹏破防了。既有瞬间爆炸向外释放的，放话要暴揍没看片就打一星的影评人，“扇他大嘴巴子”。

也有咬碎钢牙往肚里咽的，公映刚几天，大半夜跑完路演，接到发行的电话，建议他“站出来向所有人道歉。因为《煎饼侠》口碑不好，希望大家再给一次机会”。

大鹏当年朋友圈截图

再就是今年的两部连上。

《保你平安》和《热烈》，作为大鹏创作步入成熟期的作品，质量明显更好，但比起前面的大起大落，票房走势就都显得有些温吞。

一部7亿，一部12到13亿，当然肯定不差，不至于灰心绝望。可要说好到值得开心庆祝？又真的没到那份儿上。

别的不说，《热烈》公映10天，没做过一天的单日冠军。而就在昨天，开启大规模点映的《孤注一掷》，直接暴走宣布下一个暑期档大爆款的诞生……

总之就是，一口气卡在中间，上不去，也下不来。

这应该是很多人有过的人生体验——不上不下，最为糟糕。

前两天，我翻出快四年前写的一篇关于大鹏的文章，那篇的主题是他的演技（戳此回看）。

里面有一些观点和判断，现在看还是很值得分享给大家，比如：

演员大鹏，最大的特点，就是没特点；所以最适合他的角色，不是边缘的小人物，而是普通的小市民；所以演员大鹏，想走得更远，需要把眼镜戴回来。

当年写那篇文章时，大鹏已经拍了那部《第八个嫌疑人》。现在回看，选择戴上眼镜做一个“小市民”，的确让他在一个多月前，拿到了自己的第一个影帝。

《第八个嫌疑人》

今天这篇文章，重点不是演员大鹏，而是导演大鹏——作为演员，最适合他的形象是“小市民”，而作为导演，最切中他气质的定义，我想应该是“小镇做题家”。

在过去的十年二十年，小镇做题家，是时代标签式的庞大群体，是混杂了草根与精英双重意味的复杂存在，是一生注定与时代和自我不断角力的劳碌命运。

在学院派居多、罕见草根的影视圈，大鹏就是小镇做题家的最佳代表。他的喜悦，他的受挫，他的矛盾、纠结与不甘，都和这个身份息息相关。

宿命论地看，每个电影有各自的命，每个电影人，注定也有各自的命。

身为小镇做题家的导演大鹏，这八年走来的酸甜苦辣，又会让多少你我这样的普通人感同身受，心有戚戚呢。

咱们慢慢聊。

一、小镇做题家的四个软肋

小镇做题家，常见四个明显的特质，或者，不妨称之为软肋。

第一，对开心的情绪，常保有一种下意识的警惕。

小镇做题家往往来到大城市后才意识到，享受快乐其实是一种能力，更是一种特权。但很多人骨子里，早已在多年枯燥重复的做题人生中，养成了对快乐的天然戒备。

甚至是一种敌意。

延迟快乐，害怕快乐，对当初凭《煎饼侠》一鸣惊人的大鹏来说，这既是一种本能反应，也更像一种小镇做题家擅长的自我洗脑：

人生不能停，未来只会更美好。

但我没有珍惜那个时刻。我应该很高兴、很沉浸、很享受胜利果实，但是我没有。我不觉得那是个不寻常的时刻。

我只觉得我的一个作品上映了，这是我导演的第一部电影，它获得了大家的喜欢，我挺高兴的。我认为我以后还会有很多的机会让大家喜欢，而没有意识到，在未来的五年内，我再也遇不上一部电影破十亿，再也遇不上所有的媒体主动来采访我，再也遇不上所有的资本、电影公司拿着剧本希望我参与。

如果那个时候我坐在房间里为《煎饼侠》的成功喝一杯酒，我都会觉得我珍惜那个时刻，但是我没有那么做。

人物记者，公众号：人物

《大鹏：如果那时谁给我一个拥抱，我会一辈子对他好》

第二，极度在意他人评价。

大鹏在前年一次采访中回望，他认为自己出道以来的顶峰，是2014年自传《在难搞的日子笑出声来》的全国签售。那一路的行程，他看到成千上万的粉丝来排队等待见他，真切地感到自己被那么多人喜欢。

此后开始做导演，继续做演员，成就越来越大，但那似乎并不是大鹏心中顶峰的模样。

差评无处不在。

哪怕是票房火爆的《煎饼侠》，在卖到四五亿之后，“配不配”的质疑声也开始变得愈发刺耳。直到《缝纫机乐队》的公开怒骂影评人。

批评、不被认可，注定是小镇做题家永远的痛点。

第三，玩命。

在小镇做题家的内心世界，“考高分”的结果不值得开心，那一整个为了“考高分”而拼命努力的过程，反而才是快乐的源泉。

享受做题，与做题这件事玩命死磕。

大鹏玩命创作的过程没法被大家看到太多，但他这八年来，玩命宣传的样子，确是被完完整整地记录了下来。

从八年前在路边给观众摊煎饼，到八年后在街上扮成青蛙给路人跳舞，一站一站不知疲倦的路演，玩命、努力，是小镇做题家大鹏最醒目的标签。

第四，目光狭窄。

小镇做题家的生活中，除了做题，就是做题。这种整齐划一的单调带来的结果，就是“你到底想要什么”，对他们是一个无法回答的灵魂拷问。

他们只会被动地做题，无法主动地创造。

于是我们看到，导演大鹏这八年来的四部商业片，本质上其实都在拍同一个人物，讲同一个故事，立同一个主题：

不得志的中年男人，事业失败感情不顺，乍看混不吝，实则赤子心，义字当头，心怀理想；

四个故事，从拍电影到玩摇滚，从救风尘到跳街舞，可以视为落魄中年男一个理想的四种形态；

至于主题，也可以被统一总结为，坚持、奋斗、逆袭、被看到、被认可等等。

《煎饼侠》

这或许某种程度上解释了，为何导演大鹏在处女作票房一鸣惊人后，后面三部总是一种不温不火的状态（《煎饼侠》大卖，确实得益于此前网剧《屌丝男士》的IP基础）。

你可以说理想啊、逆袭啊这些大词，在过去几年变得越来越廉价了，没人信了。但当我们抛开时代的因素，站在创作者的对面去思考，一个亘古不变的真理就是：

观众永远会被新的东西吸引，永远会为新的东西买账，这和质量高低无关，一切不过是人性使然。

而这恰恰是小镇做题家的局限。

他们无法想象“无题可做”的生活是什么样子，发自内心地惧怕变化，被“做好下一道题，追逐永恒的梦”画地为牢。最后只好翻过来倒过去，兀自高喊着理想不死、希望不灭。

这或许感动了一些人，但最被感动的，可能一直是他自己。

由上到下：《煎饼侠》《缝纫机乐队》《保你平安》《热烈》

二、不择手段，做对一道题

讨论导演大鹏，不能忽视的，一定还有那部和其他四个作品风格截然不同的《吉祥如意》。

这个小众文艺片，大鹏的创作出发点就非常的小镇做题家。这里可以直接引用他在采访中的讲述：

我是觉得，我特别需要被关注到，我特别需要别人能够肯定我做的事情，那样的话我才会觉得很充实。

然后我就想了一个想法，去拍一个我心目当中的文艺片。

《我的青铜时代》

《我的青铜时代》

他很诚恳地面对镜头，说出这些话，意味着在内心深处：

他太希望摆脱掉贴在身上的“低俗”“屌丝”“烂片”这些标签了；他太希望被肯定、被认可了。

就像他提到，网络上最刺痛自己的话，是“什么人都能做导演吗？”

而为了证明自己，小镇做题家或许是可以不择手段的。

《我的青铜时代》

该怎么看待大鹏这部《吉祥如意》呢？

这确实是一部很难评价的作品，背后指向的一个终极问题是：

彼时身为导演的大鹏，其创作理念是矛盾的、拧巴的、难以自洽的。

一方面，电影中，他的家事所带出的亲情课题与伦理困境，对中国观众来说非常熟悉和亲切。

那种真实的质感与冲击力，在国产院线电影中是稀缺的、珍贵的。

《吉祥如意》

可另一方面，当大鹏本人频繁出现在镜头当中，包括在一众素人里安插了一位专业演员，这些又都反过来，大大削弱了那份真实的力量。

前半部《吉祥》有多真诚，后半部《如意》就有多虚伪。

为什么，大鹏一定要让自己出镜？

有人说是创作者的自恋，有人说是创作者的算计，也有人说是单纯的创作者能力有限，但我更愿意理解为：

这就是小镇做题家的本能反应。

为了摆脱那些标签，为了得到认可，为了给一道题写出完美的答案，他愿意倾尽所能，乃至不惜任何手段。

截图来自豆瓣

大鹏知道，这么拍会给自己招来“消费家人”的质疑吗？大鹏知道，这么拍有可能在草根、精英两头都得不到肯定吗？

但我想，大鹏一定知道的是，这么拍至少会向外释放一个重要信号：

大鹏没有你们想的那么屌丝、那么肤浅，他是一块导演的料儿。

以及，真的不是什么人，都能做导演、拍电影的。

只看这点，《吉祥如意》就是成功的。

大鹏的目的，确实达到了。

从大鹏可以面对镜头坦然说出，自己拍这部电影就是为了被肯定，我就不认为他是一个自恋的、鸡贼的创作者。

他没那么复杂，也没那么精明。

立一个人设，下一盘大棋，建一个宇宙这种“高智商”操作，他还真的做不来。

他就是一个单纯的、自卑的、努力的、沉浸在自己世界里的小镇做题家。

有很多细节可以佐证这点：

比如《缝纫机乐队》幕后纪录片里，大鹏大聊特聊自己临时增加与古力娜扎的吻戏。那份直男的开心，毫不遮掩，溢于言表。

如今去看，这确实很屌丝，很油腻，很爹味，女性观众也很可能会觉得不适。哪怕在五六年前，都不是什么上得台面的内容。

不过，这也侧面反映出来，彼时的大鹏，他真的就是个没什么心眼、涵养素质也都挺一般的小镇直男……

当然，人都是在变化的。

身为小镇做题家，大鹏进步与成熟的速度，也是令人钦佩的。这是我下面想聊的东西。

《缝纫机乐队》花絮

三、肉眼可见的成熟与进步

小镇做题家最擅长的是什么？

当然是做题。

那么，如果我们把拍电影视为一道必须解开的大题，那么大鹏在最近两部作品中展现出的类型片技法与成熟度，绝对是让我刮目相看的。

这进步主要体现在两大领域：

首先是骨子里那份直男审美，大幅缩减了。

虽然《保你平安》和《热烈》也都还有将前妻设计为凸显男主人物弧光工具人的直男思维，但整体来看，从包袱笑料，到主题升华，大鹏都在刻意和过去的屌丝审美做割席。

屎尿屁的东西少了，严肃讽刺的表达多了。

《保你平安》始作俑者造黄谣的原因令人唏嘘

太表面的细节就不多说了，一个很值得夸的进步是：

哪怕拍来拍去都是逆袭和理想那一套，但《煎饼侠》《缝纫机乐队》时期的大鹏，对成功的理解，还停留在功成名就、美人得抱的肤浅层面。

或者直白点，就是屌丝逻辑。

到了《保你平安》，主角好人魏平安经历一番波折，最后依旧是个平凡的小人物，默默送着快递，过着自己的普通生活。

这就是创作逻辑，或者说，现实逻辑。

《保你平安》

其次是大鹏作为导演，保底的能力大大提升了。

我们都知道在国内拍一个体育片会面临哪些困难，而《热烈》又作为迎亚运的所谓任务片，算是创作之初就先背上了两个大大的debuff。

那么最终看成片，大鹏给出了一个标准、正确、工整的优质答案。

它既对不了解街舞的路人观众足够友好，也在人物魅力、戏剧冲突和视觉奇观等类型片基础层面做到了基本合格。

很多阅片量大的影迷或许依然对《热烈》嗤之以鼻，但公平地讲，放在国内，大鹏的类型片导演能力，已经足以排进第一梯队。

还是那句话：

只论做题，没有什么能难住我们的小镇做题家。

《热烈》

四、不上不下，何去何从？

小镇做题家最怕的是什么？

不是无题可做，不是独孤求败，而是陷入“为了做题而做题”的死循环无法自拔。

导演大鹏，现在就有这个趋势和风险。

当然，我不是说一个导演不可以一辈子就拍一个主题（事实上这样的导演本就不在少数），但大鹏的问题在于：

他是如此在意观众的评价，决定了他的创作，必须时刻跟上主流观众的喜好。

更何况，小镇做题家之间的竞争，正在变得越来越内卷。草根出身做导演的，今年已经有两个成功翻身的新案例：

五一档的易小星，和暑期档的王宝强。

而他们两个的方向，也完全不同。

王宝强彻底和喜剧说拜拜，走写实冷硬的风格，将自带的草根气质无限放大，加以利用；易小星则彻底导向对观众的迎合，几乎完全砍掉个人风格和表达，无视精英的厌恶与影评人的狠批，只要观众笑了，目的就达到了。

应该说，在他们各自的预设方向内，两部电影都称得上成功。

那么，比起大鹏，至少王宝强和易小星，从出发点到成绩单，这个闭环是自恰的，也是可复制粘贴和持续循环的。

那大鹏呢？

仔细想想，这里面还是有两层拧巴。

首先，我不认为他对《保你平安》和《热烈》的票房表现是满意的。

有人可能觉得，7亿和12亿不错了，至少能盈利，但这点我想应该不需要多做解释。

那么，既然不满意，大鹏就必须直面第一个拧巴：

到底是自我重要，还是观众重要？

一直以来，他都表现得太期望二者兼得了，得承认，这多少有点贪心。

如果是选自我，那么大鹏大可以继续讲述自己的中年男热血逆袭故事，以他的地位和成就，不愁没有投资；

如果是选观众，他就要好好做一番思考了。那么这里就涉及到他的第二个拧巴：

既想做个精致有型的精英，却也不想丢掉自己的草根标签。

这和很多小镇做题家的拧巴非常相似——从小镇来，通过做题成为精英，但草根出身又让其难以成为真正的“精英”。

大鹏必须意识到，这种不上不下、进退两难的风险：

既要又要的结果，往往是啥都没有。最后，精英也不认可，草根也不接纳。

这对于创作上努力往精英靠，宣传上玩命往亲民靠的大鹏，显然是不可接受的。

但事实上，这些拧巴的解法，也并不复杂。

和所有小镇做题家重新找回人生的办法一样，八个大字：

放弃做题，拥抱命运。

这听起来特别鸡汤，但对局中人，想要做到肯定没那么容易。所以我很想对大鹏说的是：

首先，演员大鹏，未来注定是不可限量的。

只要他能放下刻意扮丑、玩命走极端的表演执念，戴回眼镜，尝试更多生活化的小市民角色，选择更适合自己的表演方向，不管正剧还是喜剧，大鹏的发挥空间都是巨大的。

甚至可以这么说，在国产电影范畴，他的小市民形象，就和王宝强的农民气质一样，都是没有替代品的。

想想过去港片的许冠文和黄百鸣，也都戴眼镜，也都留下了多少难忘的经典小市民角色。这就是最有说服力的榜样，不是吗？

《我不是潘金莲》里大鹏的公务员角色，比他在多数犯罪片、喜剧片中刻意扮丑都要成功得多

其次，导演大鹏，未来务必尝试更多可能。

或许自己的小镇出身，自己成名之前的所有草根经历，在大鹏心中留下了太过深刻的烙印，以致于在做导演后，他愿意一次又一次地去讲述那个努力逆袭的故事。

一次又一次，他可能真的沉浸其中，自我感动。

现在，大鹏需要从那个自我感动的舒适圈中，真正抽离出来了。

小镇只是你的来处，总有一天，你要挣脱它的束缚，继而寻找自己身上更多的可能性。

说白了，就是直面那个“你到底想要什么”的灵魂拷问。

这或许很难，但现实就是，观众总会用自己理性而冷酷的选择，让那些在意票房的创作者最终意识到：

要么改变，要么滚蛋。

本文来自微信公众号：壹条电影（ID：ytmovie666），作者：壹哥