国潮30年，请回答1989

作者：安悠悠，来自微信公众号：事外报告（shiwaibaogao）

2008年既是李宁的高光时刻，也是陈冠希最凛冽的寒冬。

01

“我20多年前也号称潮人，今天中国李宁亮相纽约时装周，请多指教。”

2018年2月，李宁以“悟道”（国人之心悟，为人之正道）为主题，用“中国李宁”和“中国风”做主要元素，登上纽约时装周的秀场。一时间，而立之年的李宁与“潮流”“国际化”“国货”等标签迅速关联，其百度指数迅速上升，远超安踏、耐克和阿迪达斯，#中国李宁#的微博话题讨论量过亿次。

老牌的国产体育品牌，突然成为潮人们梦寐以求的断货王，一双悟道ACE被炒卖至3000元高价，“中国李宁”四个字也开始成为潮流的风向标，“我穿李宁的时候，你还在穿阿迪耐克。”一句话，道尽潮流风向。

在之后的一个多月里，李宁的股价从6.04港元一路上涨至8.32港元，涨幅达37%，一月内市值上升27亿港元。国际时装周为李宁所带来得爆炸式的关注度，使得这场秀的价值无法估量。

发货之日，万人空巷，国潮李宁，深入人心。

2018年6月，李宁以“中国李宁”为主题再登巴黎时装周，一弹指顷从纽约到巴黎，如此紧凑步调的背后，既强调了品牌的中国渊源和国货情怀，也关乎着中国品牌“走出去”的市场挑战。离开了秀场，李宁转身便与电竞战队EDG出了联名鞋服，随后又联名红旗汽车大放异彩。

这个貌似暮气沉沉的品牌，经过了6年的沉寂，在2018年焕然全新，伴随着两场大秀和一次次的联名重回大众视野，并在2018年上半年实现收入47.13亿元，同比增长17.9%，净利润同比增长42%至2.69亿元，变成震惊世界的潮牌“中国李宁”。

#中国李宁#不可避免的成为了2018的热门话题。

1990年，在李经纬的支持和鼓励下，运动品牌“李宁”正式在三水成立。同年，第十一届亚运会在北京召开。“李宁”成为首家赞助国际体育比赛的中国体育品牌，其承载的爱国情绪，感染无数国人。“李宁”就此便扎下了根，亚运会之后，1500万的订单就飞向了这个成立不久的公司。

2001年，北京申奥成功，“李宁”也走上了发展快车道，销售额一度达到7亿元，迅速坐上中国体育用品第一的宝座。他们更是喊出了雄心勃勃的口号：“不做中国的耐克，要做世界的李宁！”三年后李宁有限公司在香港联交主板成功上市。

2008年8月8日夜里，李宁点燃火炬一刻，是李宁和“李宁”共同的高光时刻。随后，却是一路跌宕。

2010年李宁公司成立20周年，在这个时刻，李宁公司启动了一次所谓重大的品牌重塑工程，“一切皆有可能”被抛弃，“让改变发生”成为李宁新的方向，这次看似拥抱“90后”的改变，让“李宁”成为一年亏掉20亿的负面典型，紧随其后的是持续3年的亏损和长达6年的低迷。

2015年，李宁再次出任CEO，亲自掌舵“李宁”变革。终于在2016年扭亏为盈，企业实现净利润1.13亿元；2017上半年，公司营收达39.96亿元，净利润达1.89亿，同比上升67%。

李宁的故事开始于1980年，那年李宁获得“运动健将”的称号，众口一词，未来可期。也正是那一年，加拿大温哥华一个叫陈冠希的孩子呱呱坠地。

02

关于陈冠希和他的CLOT，知乎上有人是这样评价的：“简单说，中国没有陈老师的clot，中国潮流就是一片空白。”

2008年2月， 陈冠希宣布无限期退出娱乐圈后，选择离开中国香港。人们常说，洛杉矶拥有着全世界最美的落日，艳照门之后，陈冠希却遭遇着人生中最凛冽的寒冬。2003年与潘世亨合作创办的“CLOT”，成为他陷入绝境后唯一的救命稻草。

2003年陈冠希与好友潘世亨联手创办了CLOT（CLOT Company Limited）。一年后，他们在铜锣湾开了旗下第一家JUICE潮店，销售世界各地的潮流尖货；第二年开始建立自己的产品线。在VICE2015年为他拍摄的纪录片里，陈冠希说那时的自己“聪明一点”，真正做了一些事情出来。

就是这一点聪明，支撑他度过了2008。

城门鱼殃，艳照门所引发的蝴蝶效应，直接波及到“CLOT”的公司业务和品牌形象。香港媒体报道，CLOT在上海长乐路的分店ACU关闭，股东TOM CHUNG撤资。背水一战，是陈冠希的唯一选择。

从明星成为创业者的陈冠希，成了典型的工作狂，从衣服面料到合作洽谈；从创意设计到饰品细节；从系列规划到产品运营。他事无巨细，躬体力行，他为CLOT的发展奠定了坚实的基础，同时给CLOT定下重要策略，不参照其他服装店选择分销，只支持线下门店及官网购买。“买到就买到，买不到就买不到。”

很快，与Levi’s合作的金银铜线三款牛仔裤上市，成为CLOT的里程碑式作品之一。其中“金线”“银线”系列，由当时正当红的仓石一树操刀设计，其时CLOT推出的联名牛仔裤红极一时，发售价从未低于2980元，代购价格更是要炒到6000往上。即便是穿过一段时间，也能在二手市场上加价卖出。

除联名外，CLOT的原创能力也不差，艺术家Madsaki跟仓石一树不同，其没有强大的商业号召力，不过他却创造了CLOT最经典的“荆棘”系列，更是颇受潮人追捧。相信正是CLOT才让我们知道什么是“多方跨界联名”。被称为“薄荷荆棘”的产品，就是由CLOT携手Madsaki与Kaws这两位各代表东西方艺术界的大师推出。多方联名的“凝结集团67号Tee”，现在也已成为收藏级T恤。2006年为Kenye West的世界巡回演唱会所推出的多方联名Tee，更是一件难得可贵的单品。

与Nike的合作则充满传奇色彩。

CLOT创立初期，陈冠希曾主动找到Nike提出合作，被当场拒绝。理由就只是CLOT“made in china”，尽管全球近一半的耐克鞋都标注着“made in china”，他们仍不给中国制造商话语权，只当其是一个廉价劳动力。 

陈冠希用三年的时间提高了整个公司的产品质量和设计水平，让中国潮牌得到了认可。曾对其不屑一顾的Nike也主动上门寻求长期合作，合作的开山之作“死亡之吻”，陈冠希与“亚洲涂鸦第一人”MC 仁将中国针灸元素运用于鞋款设计，由此诞生了至今仍被热捧的经典之作。

短短几年时间，陈冠希的CLOT已经合作过Nike、Vans、Converse、Supreme等诸多世界知名大牌，与之合作过的设计师更是不计其数。

一望而知，陈冠希在哪里，潮流就在哪里发生。

除了与生俱来的潮流光芒，陈冠希更重视中国文化及本土潮流的推广，无论是那双点缀着“古之学者为己，今之学者为人”的“太极”，还是那双“兵马俑”元素的AJ，他在以国际标准打造自己品牌走向世界的同时，总是想尽办法融入中国文化，让中国文化成为世界潮流。

他说：“总有一天，我们的国家会成为世界上最强大、最有影响力的国家。而越是抱着这样的信念，我们就越不能满足于被世界看低的‘中国标准’。只有把它打破，我们才有机会实现这目标。‘我们’就是时下中国的年轻人。”

“这取决于你们”。陈冠希说，“我37岁了已经老了，未来是你们的。”

就是这样一个曾不被国人接受的“bad boy”，如今不止一次站上国际舞台为中国品质正名。

从明星转型老板，陈冠希做到了。CLOT越做越强，旗下拥有服装店、服装品牌、公关公司、演艺经纪公司，分布在香港、台北、上海、北京、成都、长沙、洛杉矶、巴黎的多家店铺，以250万港币起步，实现了每年1000万美金的营业额，并于2017年获得虎扑数千万港币投资，是名副其实的“亚洲潮流风向标”，更让这个华人创立的潮牌在世界上立稳脚跟。

多年来累积的品牌资源、JUICE 店铺阵型的支撑与其新的产品线，CLOT 已经踏踏实实地迈出了“向高级时装转型” 的步伐。

03

“穿什么什么潮”成为陈冠希的标签，“什么潮穿什么”被余文乐顶上脑袋。

陈冠希和余文乐是有故事、有过节甚至有命运交错的两个人。他们曾是香港娱乐圈最被看好的双生子，是当时香港影坛默认的天王接班人。两人关系从铁到僵，；两人竞争此起彼落；两人从未被停止比较。还有人形容他们是香港现实版的“小鱼儿和花无缺”。

余文乐总在比较中处于劣势，即便拍戏发专辑都会被说在走陈冠希的老路，08年陈冠希顿失方向，余文乐绝处逢生，“张志明”给了他IP和人气，“志明风”盛极一时。

无巧不成书。

他的日系穿搭备受推崇，余文乐也成为一名具有影响力的潮流ICON。本该因陈冠希脱离娱乐圈罢战息兵的两人，又有了新的冲突，2010年余文乐创立COMMON SENSE，2014年推出属于自己的潮牌MADNESS。

知乎上名为“余文乐的madness和陈冠希的clot有什么区别？”的讨论下，热评榜上摆着一句简短且获赞极多的评论这样写道：“喜欢余文乐的人越来越像余文乐，喜欢陈冠希的人越来越像自己。”

人们只比手势“C”！

MADNESS的诞生，给了人们不小的错觉，本以为会是和CLOT比较的起点，却成为能够和陈冠希比较的终点，陈冠希通过CLOT，成为“潮流教父”，让中国制造站上世界舞台；余文乐通过MADNESS，转型合格商人，让“打板传奇”坐进新款跑车。

“打板乐”成为余文乐最“响亮”的称号。所谓原创一心打板，所谓联名负责印标，成了MADNESS的对外标签。INS上甚至出现专门“科普”MADNESS copy的账号（copyness）。去年一个香港潮人在ins上分享MADNESS的外套，陈冠希迅速留言暗指其抄袭“悲哀”“新奴隶”“但谁不是为了谋生呢？” 随后余文乐做出回应：“最好的反击是巨大的成功。”

抛开别的因素，余文乐是一个成功的商人，而陈冠希则是一个正宗的潮流创造者。

陈冠希和CLOT的成功，让国内艺人发现粉丝经济未被开发的金矿，他们馋涎欲滴，迫不及待的想要分走一块蛋糕，周杰伦的MRJ于2006年成立，李晨和潘玮柏的NPC在2009年诞生，陈赫顶着“天才”帽子带来了TIANC，郑恺一个屁崩出了DUEPLAY。一时间遍地开花，毁誉参半，明星潮牌为中国潮流打开了新篇章。

04

2015年，一件爪痕图案T恤一炮走红，成为爆款，为素人国潮拉开了序幕。

随着“SuaMoment”爪痕T恤的走红，素人国潮如雨后春笋般相继冒出了尖儿，所谓“主理人”更仆难数。2016年成了所谓“素人国潮”的井喷年，有人调侃在这一年“往街上扔10块砖，能砸出9个主理人”。

市场的井喷来自于一些优秀国潮品牌的获利，投机者窥得其市场的丰厚利润，16年夏初数以万计的“素人国潮”纷至沓来，鱼龙混杂，泥沙俱下，一时间这摊水浑浊不堪。

良莠不齐的国潮市场开始被人们诟病，人们视“素人国潮”如敝屣。然而优胜劣汰为必然趋势，16年夏末“跳梁小丑”消身匿迹。排沙见金，随着2017年春天的到来，好的素人国潮得以留存，那句“素人国潮捱不过冬季”的传言不攻自破。

“药九玖柒”从那个夏天走来。

草木染起源于我国古代，在北魏农学家贾思勰著作的《齐民要术》中被详细记载，至秦汉时，染色已基本采用植物染料，形成独特的风格。随着化学染料被普遍使用，传统的“草木染”的方法逐渐被人忘记，说到蓝染，人们第一个想到的竟成了“日本蓝”。

“药九玖柒”的起步，来自于“中国蓝”的梦想，2016年，一个19岁的孩子，靠着一件件手工蓝染的产品，成就了今天的“药九玖柒”。在后来推出的“药方”系列里，他试图将中国经典文化结合于当前流行服饰中，在传达更多青年思想缩影的同时，作为中国本土潮牌，他们始终坚持运用“中国文化”做为服饰元素，注重思想的表达与理念的传播。

关于“药九玖柒”，这个21岁的主理人说到：“初中开始，便受到日本及香港潮流文化的冲击，对其，产生浓厚的兴趣。最初做品牌也仅是为圆自己学生时代的一个梦想，想要将自己想法融入服装。后来，积攒了些许知名度。也在不断的学习和进步中，慢慢明白做一个品牌，有属于自己的本土文化才更重要，这应该算是一个男孩到男人的成长吧。”

相比于“药九玖柒”，创立于2011年的“Supertofu”算是老牌子了。

在复古风卷席潮流圈这两年，人们开始喜欢逛Vintage店，相对于更复古的阿美咔叽，“supertofu”的简约复古风，赢得人们的喜爱。旧式服装加入现代素材的重新打造，面料的舒适性。多口袋的设计也非常符合日常生活的简单收纳需求。

“豆腐出品，必属精品”成了潮人们的口头禅，“脱销”成了Supertofu的常态。

国潮的发展需要有像豆腐这样有心人的出现，由DAKYAM、VERMICELLI 及SUPERTOFU三个来自东莞本土的服装品牌联合发起的“暗地莞”品牌联展。在解决线上销售无法体验商品质感的弊端外，还营造出一个了解国潮的平台。在东莞这片土地，这群热血青年都努力将自己推向了能被彼此发现的位置，以共同的态度给这座城市带来不曾有过的冲动，同时也将中国的本土设计越做越好。

在潮流文化被更多人接受的今天，优秀的国潮品牌鱼贯而出，除了“药九玖柒”，除了“Supertofu”，还有“ANB”，还有“苏五口”，10年创立的“ROARINGWILD”，15年创立的“UMAMIISM”，优秀的国潮联翩而至。

陈冠希在采访中说到：“最近我在网络上看到很多年轻人在做自己的衣服，或者在一些鞋子上做自己的个性化，觉得我们内地的年轻人开始真正地有很多creative的想法。我支持他们，在instagram也会点赞来鼓励，最近还跟他们多一点交流。也有人会寄他们的衣服给我，然后问我意见。我觉得我们年轻人需要多一点空间，不是我们啊，我都不年轻了。总之年轻人现在需要多一点空间去做他们自己想做的事情，因为这个世界什么都可能发生的。”

曾几何时，中国制造，总关联着“代工”、“抄袭”和“劣质”的标签。

十年前，陈冠希向美国品牌推销“中国制造”屡屡受挫。这十年间，“中国制造”这个标签已经慢慢地在去污名化。除了商品的输出，"中国制造"将被赋予其更深层、更广泛意义，迈上新的台阶。

“无论是10年、20年或是50年，当中国和这个世界需要我们成为领导者的时候，我们的思维能够不局限于某种中国标准，所有的工作在国际标准下也都必须是最优秀的才行。只有这样，我们才能骄傲地说出这是中国制造，真正成为时代的先行者。” 陈冠希说，“不仅是中国制造，更是中国创造。”