本文来自微信公众号：Sir电影（ID：dushetv），作者：毒Sir，题图来自《想见你》

追剧女孩的老公最近又多一位——许光汉，只因为一部《想见你》。

就在弹幕都在齐刷刷喊“我可以”，夸是“宝藏男孩”的时候，Sir却想说说另一个更大宝藏。

一开始她并不讨喜，有人嫌老气，不适合演高中生，但这部又甜又虐又悬疑的大戏，恰恰是靠她撑起来的。

目前为止，她已经在剧中扮演了5个角色。

第一个，2019年的黄雨萱。

男友丧于空难，终日郁郁寡欢。

第二个，1998年的陈韵如。

羞涩内敛，见到喜欢的男生半天憋不出一个字，生活里不被人喜欢。

第三个，穿越到1998年的黄雨萱。

总是充满活力和奇思妙想，渐渐将男主吸引。

第四个，2011年大学时代的黄雨萱。

李子维从过去穿越到王诠胜的身体上，和她发生恋爱。

第五个，试图扮演黄雨萱的陈韵如。

迷失了自我，对着镜子模仿一个不属于自己的笑容，让人看着毛骨悚然。

每一个角色，都有了各自的灵魂，层次分明。

如果不是她的表演，那么这个复杂的故事将变成一团乱麻。

看到这，很多观众才开始后知后觉地问——她究竟是谁？

从今天开始你要记好了，她叫柯佳嬿。

一

在听到这三个字之前，其实你早就和她有过一面之缘。

柯佳嬿的出道作品，是周杰伦《枫》的MV。清纯文静，五官好气质佳，人称“小桂纶镁”。

但老实说，这张脸出了MV，不太记得下来。这一次露脸，也奠定了柯佳嬿早期绝大多数作品的基调。

导演钮承泽评价：

很像男生小学时候会暗恋的隔壁班的女生

但不是第一眼会觉得漂亮的那种女生

延续这种气质，她被选为《渺渺》的女主之一。

一张剧照里，其他女生都坐没坐相，趴在桌上要么睡觉要么若有所思。

只有她在窗边坐得挺拔淑女，认真在笔记上写写画画。

是美得含蓄，而鹤立鸡群的那一个。

早熟的她，心事紧锁地暗恋着一家CD店的老板，郁郁寡欢，和另一位总是笑得“没心没肺”的女主张榕容产生强烈的对比。

一段无疾而终的暗恋，她就能哭得梨花带雨，泣颜也还是这么纯净好看。

也只有这样的女孩子，才能毫不自知地，让密友陷入爱的泥潭。

后者甚至只能在她离开之后，才敢对着远去的飞机，吐露自己的些许心事。

但不得不说，同样是两段关于暗恋的哭戏。

矜持的柯佳嬿固然哭得美过张榕容，但让观众更感触的，还是后者。

因为直到此时，柯佳嬿展现的仍然是一种摄影作品式的美，是最初那支MV的变体。

平静安好，但也缺乏更深刻的故事性和感染力。

如果只是这样，那大概率我们到今天都不会记得柯佳嬿的名字。但这个文静的女生，内在有一种特别的倔强。做花瓶？才没有兴趣。

二

什么叫做“小学的隔壁班女生”？

说白了，只是毫无经验的男生对女生单薄的想象罢了。

看上去有多美，就有多不值得深味。想要撕破玉女包装的柯佳嬿，在2010年等来了转型——饰演《艋舺》中的妓女小凝。

但看过片子的观众都知道，这不是一种剑走偏锋的突破。

即使饰演妓女，她看起来和寻常印象中的暴露冶艳奔放也不同，强调的反而是一种身世飘零的凄凉、脆弱。

脸上巴掌大的胎记，破坏了完美的容颜，但增添了角色的厚度。即使是沉默着一抬眼，也有丰富的情绪。

隐隐的屈辱，愤慨，甚至有不屑。

《艋舺》中的柯佳嬿，表演的层次确实更丰富了。

即使是一个小动作，逐渐向男子身上靠近的手，也能透露出二人之间逐渐建立的依赖和亲密感。

戴上耳机（不是《Last Dance》），与爱人接吻前翕动的眼睫毛，透露出的情绪，也和学生妹时期大有不同。

接吻的时候，是那初恋的那种慌张羞涩，小心翼翼。

因为对于妓女，嘴唇是比下体更私密的地方。

它关于感情，关于许诺。

被问到演妓女演床戏有没有挣扎时，她毫不犹豫地说没有。

《艋舺》之后，柯佳嬿更努力地越走越远，一路狂奔，甩掉曾经的那份包袱，将魔爪伸向喜剧，让她获得金钟奖视后桂冠的《必娶女人》。

把辱骂性质的bitch，改写成野心勃勃的“必取”，名字嬛真，更戏仿致敬宫斗界大佬甄嬛。

这一次柯佳嬿饰演的，就是这样一个强心脏的都市女强人。

行为举止都带着那股浮夸劲儿，擦个脸，矫揉造作，非得露出大钻戒：

吃块肉，要大张旗鼓地放电，没勾到魂誓不罢休：

抛弃清纯，“婊”气冲天，但偏偏抓马得有点可爱。

就因为她从不掩饰自己的“必取”之心。

最关键的是，柯佳嬿没有把这出喜剧彻底演成闹剧。

应该细腻的地方，她也展现出该有的层次处理。比如她和邱泽饰演的男主角，是欢喜冤家。因为一场误会，开始故意相互“勾引”试探。

睡前发送做作的美照：

放下手机正开心着“计谋得逞”，突然惊醒——我在开心什么？

暗示着牙尖嘴利、“尔虞我诈”下的好感，正在悄然萌芽。

从学生妹到都市人，柯佳嬿所做的，无异于为自己的演艺生涯续命。

在采访中没有过多透露，拿到金钟奖视后时，她才感慨地说：“曾经我对我正在做的事很怀疑很困惑，这个奖对我来说是很大的鼓励。”

撕下周正的包装，或许不会永远那么美，那么年轻。但这样率真而有趣的她，好像反而抓住了更多人的心。

三

在拍《想见你》的时候，34岁的柯佳嬿已经是一个“老演员”了。以至于宣传时，许光汉一直开她玩笑，说是“看她的戏长大的”。

2017年的《血观音》里，她演了成年后的棠真（幼年版由文淇出演），顶着老气的发型，蹬着“青花瓷”义肢。

戏份不多，却给这个阴郁暗黑的豪门故事收了个工整的尾。

背景音里的那句“祝你长命百岁，万年富贵”，确实把祝福，说出了一种怨毒刻骨的意味。

和刚出道时相比，你会发现一个有趣的现象——如今的柯佳嬿，几乎是完全换了一个人。

曾经她最受标榜的就是年轻漂亮。

而如今她在采访里半带着开玩笑的意味抱怨：“（观众）全都在（夸）许光汉好帅，我也想被讲很漂亮啊。”

然而，Sir却从这句抱怨中，听出了一丝满足。

年轻和漂亮，2004年的柯佳嬿早就有过了。

而如今的柯佳嬿拥有的，演技与资历，才是这些年她苦苦打拼获得的。

如果2010年的柯佳嬿，没有下定决心抛下玉女的包袱重新起航。

如今的她，绝对没机会成为黄雨萱和陈韵如的缔造者。

《想见你》简直像柯佳嬿个人的一场汇报演出，集中汇报着她这十五年来的成长史。

如果没有卑微的妓女小凝，怎么会有凡事小心翼翼的陈韵如？

如果没有行事张扬的蔡嬛真，怎么会有明朗活泼、杀伐决断的黄雨萱？

甚至如果没有棠真，也不会有如此带感的“黑化”。

延续的基础上，更是进化。

如果说不同年份之间的角色转化，靠妆发，靠服装。

但同一外壳下不同的灵魂，只能靠演技塑造。

你看下面以陈韵如身份生活的黄雨萱，和顶替黄雨萱身份的陈韵如。

同样是奔跑，一个无忧无惧，一个瞻前顾后。

同样是坐在摩托车后座，揽男生的腰，一个坦坦荡荡，一个缩手缩脚。

和许光汉的人见人爱不同，柯佳嬿在《想见你》中的角色乍看都不够讨喜。

尤其是“黑化”后的陈韵如。

简而言之，就是过于自卑，失去自我，想要通过模仿他人的方式，占有本不属于自己的喜爱。

听起来完全是反派的标配？

确实。

陈韵如一“黑化”，就被弹幕骂上了天。

但剧中的陈韵如，绝非什么幕后大Boss。

她只是一个无奈不被别人喜欢，也不被自己喜欢的人。

《想见你》这部剧集，或者说柯佳嬿对角色的理解，可贵之处，正是拒绝把任何一个角色，交付给非黑即白的价值判断。

一个让人重新审视陈韵如境况的细节，是她在教室里被朋友质问，为什么又变回了从前的样子。

原来大家都喜欢黄雨萱，没有人喜欢陈韵如。

一段简单的对话，和柯佳嬿抿着嘴角的失落神情，像悬崖勒马一样，给了观众一个思考的机会——

陈韵如为什么会变成现在这样？

她是一个天生的坏人吗？

在片场演完陈韵如的一场戏后，柯佳嬿也默默地坐在位子上哭了。

哭完之后对着镜头开玩笑，用的仍然是陈韵如的视角。

也许大家都讨厌陈韵如。

但柯佳嬿不会。

演员要在心里理解，认可角色，甚至代入一部分自己——

我就觉得她（陈韵如）是一个很想要得到幸福的人。但是她没有，她发现大家都好喜欢黄雨萱哦。可是没有人喜欢她。

我以前念书的时候也是……很内向跟害羞。就去到哪里都觉得很不自在。感觉自己跟大家或是整个环境都很格格不入这样。但因为这个工作接触了很多人，然后又因为演戏才有办法好好的去探索自己的内心。

我觉得去拥抱自己的全部，是一件很重要的事情。

强大的代入感和共情力，让柯佳嬿的角色演绎不落入善恶两级的窠臼。

因为比起塑造一个戏剧化的纯粹的坏人，让观众发泄自己的怒气。

更有价值的艺术作品和艺术创作者，会引导人们反思自己的生活和内心。

《想见你》即将收尾，而柯佳嬿演艺生涯的下半场，才刚刚拉开序幕。

好像过了少女偶像的年龄，她才真正展露属于自己的锋芒。但大器永远不怕晚成，只要你时刻准备好重新出发。

本文来自微信公众号：Sir电影（ID：dushetv），作者：毒Sir