本文来自微信公众号：深水娱乐观察（ID：ShenShuiYL），作者：深叔，头图来自：pixabay

一切顺利的话，5月底到6月初，电影院将正式开门复工。

影迷和观众对此，是雀跃的——超过100天没进影院，太多人憋坏了。

评论者开始预测年内票房，不到去年一半的300亿，将是今年中国电影的底线。

对行业内的电影人来说，真正的艰难，或许才刚刚开始。

资深制片人方励、和资深电影公司高管张昭分别谈疫情影响：

“这让中国电影整体倒退10~15年。”

“这个行业实际上需要3到5年的重建期，现在是时候正视绝望，并且打破幻想。”

影院即将开门，疫情尚未结束，未来行业内这5个连锁反应，是顺其自然，也是逆势向前。

新片怎么上？

首先要解决的问题是：

影院开门，放什么？以及，以怎样的排序放？

谁打头阵？谁前后夹击？谁坐镇中军帐？谁又来压轴？

或许这个档口，电影局就正在和春节档以来、积压的国内外新片，挨个面谈。第一个定档的勇敢者，应该很快就会站出来了。

这其中，因为看事物的角度不同，带来的结果也是截然相反的：

有人说，观众迫切回归影院，不妨拿质量一般的新片开路。所谓的烂片，此时借着观众的低预期速速公映，正是时候。

也有人认为，线上小规模的调查作不得数，观众的回归欲望到底有多强，要打个问号。除非是空降现象级的口碑新片，为市场杀出一条血路。

不管怎样，目前任何体量的新片，出品方都一定在思考档期这个关键问题。

按照过往，大片不动，中小体量新片也绝不会动的逻辑，即便不会率先公映，但当下之急就是：

大片务必先站出来官宣定档，既提振市场，也做好表率。

这其中的主力，自然是除去《囧妈》的其他春节档六强。

有传闻，考虑到今年暑期档萎缩，大片或许都将延后到国庆档之后，甚至直接转战明年春节档。

不过，现在去毫无根据地揣测档期，包括《八佰》《一秒钟》《兰心大剧院》《英格力士》等存货是否会被开绿灯拿来救市，没有多少意义。

真正有意义的是：

电影局是否有一个足够详细、负责、有效的后疫情时期，新片公映计划？

各大出品方是否真的能暂时放下私利、团结一心地作为一个整体，让中国电影度过这个难关？

这时候早已不再是“一切交给市场”那样的简单和政治正确，就像打一场为期半年的仗，战斗的开头，或者说关键——

或许就是找到今年的《流浪地球》《哪吒之魔童降世》，然后所有人一起，助推其登上高峰、点燃市场。

会是哪一部、或哪两部呢？

影院要复活？

疫情之下，影院作为终端，成了整个行业晴雨表的标签、甚至底线。

如今影院复工在即，很多人替影院高兴，认为最困难的日子，终于撑过去了。

真的如此？

一个现实是：

影院的开工成本，一定是大于停工成本的。

如果复工后，一定时间内没有大热新片加持，购票者寥寥，加上暑期档的萎缩，影院倒闭的速度很有可能会高过复工之前。

从这个角度，影院在这次疫情当中的被动位置，在复工初期很可能会被继续强化，甚至加剧。

那位可能会说，之前呼吁开门的是你，现在要复工了，喊难的还是你。

要啥自行车啊？！

但必须强调的是——影院作为重资产在身、整个行业抗风险能力最弱的那一环，本就理应得到最大程度的支持与帮助。

即便没有实质的帮助，精神上的同情，也好过冷嘲热讽。

就目前而言，撑过复工初期的前两个月，是所有影院的首要任务。

自己开源节流是一方面，更重要的是——电影局能否给予足够的支持？

从专项资金返还，到组织足够规模的旧片复映，这些真正能切实帮到影院的措施，比起喊口号打鸡血，要实际得多。

对影院来说，已经关了100多天。

如果没有强力新片入场、周密负责的计划、和行之有效的支援细则，倒是真的不介意，再多关上几天了。

产能跟得上？

今年中国电影的关键词，是活下去。之前的票房任务，一定是完不成了。

那明年呢？后年呢？

7号，正午阳光、华策影视、柠萌影业、慈文传媒、耀客传媒、新丽传媒等六家影视公司，以及腾讯视频、爱奇艺、优酷三家视频网站，联合发布关于行业自救行动的倡议书。

其中提到：

“疫情期间仅影视剧行业就有大约60个剧组停拍，100个项目延迟，预计今年电视剧产量将比2019年减少30%。”

这和同日的另一则消息放在一起看，很能说明问题：

据“饿了么”7日公布的数据，浙江横店最近新注册外卖骑手人数创历史新高，其中超七成来自群演队伍。

影视剧如此，电影亦然。

应该说，在之前税务风波的“影视寒冬”之后，市场本就对2020年之后的产能持谨慎态度。如今疫情显然又加剧了这一危机。

开机项目的减少，对行业的影响是连串的——整体供需陷入供大于求。

编剧写好的剧本砸在手里，演员长期无戏可拍，幕后工作人员亦是如此。连带着各大影视城、影视基地产业链上的所有从业者，一并陷入困境。

这一切的结果，就是肉眼可见的2021和2022年，院线电影不仅难以保质，连最基础的保量都将打上问号。

那位可能说，从今年撤档到明年的好莱坞大片，都够院线消化了。但要明确的是——这两年外片在国内市场的整体颓势是很明显的，况且，外片繁荣也对国片复苏，起不到任何帮助作用。

未来的中国电影市场，唱主角的一定是华语电影。

从这个角度，如果没有从诸如税收减免、创作鼓励、题材放宽等维度给予扶持，明年到后年的全年票房或许很难会有强力反弹。

资本要后撤？

资本的后撤，其实从近两年就已经开始。

原因除了突然而至的“寒冬”，很关键的一点是——2015到2016这几年，电影市场极速狂飙，众多非理性的热钱纷纷涌入。

如今回想，后来的几大扑街或难产项目——如《上海堡垒》《阿修罗》，以及《画皮3》《摸金校尉之九幽将军》等——立项都是来自那个“疯狂时期”。

而在疫情打击几乎全行业的背景下，资本的后撤潮，或将来得前所未有的决绝。

优质的电影产业，当然离不开资本的支持。中国成为全球第二大电影市场，资本的力量亦功不可没。

但事实上，资本投入和产业发展的不合拍，一直是中国电影的老问题。

最根本的问题在于——趋利本性的资本，始终未能找到从中国电影市场上，总结出一套长期、可行的操作方法。

你可以说资本贪婪，但本质上，中国电影在近20年间没能建立起稳定输出的创作模式，或许才是最大原因。

爆款往往出自意料之外，寄予厚望的却常常未达预期。当这样的状况屡屡发生，资本的后撤，理所当然。

不过，换个角度，对中国电影，这未尝尽是坏事。

热钱最旺的时候，就有业内人判断，资本泡沫，迟早会被挤破。

博纳影业CEO于冬在2016年上影节某论坛就曾预测，未来的中国的资本市场，将是一个逐渐回归价值投资、理性投资的过程：

“去年此时，我宣布了私有化，此后这一年中，博纳重新得到了资本的关注，中国所有的金融资本，都开始进入博纳。所以，当资本推高产业泡沫后，价值投资仍是最佳选项。”

这话对当下的中国电影，尤其适用。

行业大洗牌？

疫情之后，一个行业内的现象是——短时间里，几大影视公司的中高层相继被辞或请辞。

这个名单，有万达影视总经理姜伟、副总经理郑剑锋，华谊兄弟副总经理叶宁，从乐视到复兴影视才8个月的张昭，猫眼娱乐首席运营官康利等。

▲ 图片来自网络

高管离职，并不会动摇巨头公司在业内的影响力，但这或许是个信号。

洗牌的信号。

洗牌，有两层含义：

一是字面意思的优胜劣汰。

疫情必然加速了中国电影市场内部的优胜劣汰，除了此前就濒临「死亡」的，还有那些浑水摸鱼搞投机的。

二是行业内的优化重组。

回到于冬前面提及的“价值投资”，中国电影人一定认识到了，不论是危机时刻提高抗风险能力，抑或真正的做大做强，都需要做到两点：

1. 遵循最基本的创作规律，内容为王；

2. 小到个人，大到公司，坚持品牌化经营。

而站在更高视角，中国电影的领导者们，需要为行业做出思路清晰的、至少十年以上的长期发展规划。

如果这是中国电影由大到强的开始，或许几年后回看，疫情所带来的影响，将不会尽是负面。

本文来自微信公众号：深水娱乐观察（ID：ShenShuiYL），作者：深叔