电影的青春又疼了？

本文来自微信公众号：娱乐硬糖（ID：yuleyingtang），作者：魏妮卡，题图来自电影《如果声音不记得》

冷嗖嗖的电影市场，雪中送炭者是郭敬明，而他的电影水平和电影审美却又遭到《演员请就位2》的观众吐槽。

截至目前，由郭敬明监制、落落执导的《如果声音不记得》，马上坐满一周的单日票房冠军。2.1亿票房压过了陈立农、李现的“双流量”双男主奇幻大片《赤狐书生》的1.6亿。

而这部豆瓣评分只有4.2的青春片的逆袭，也再次让围观群众无语问苍天。但其实，它已是郭敬明携手光线影业的第二次成功。

真正的打样是《悲伤逆流成河》——用社会话题包装疼痛青春片，上次用校园霸凌，这次用抑郁症，郭氏青春片再次成功抓住了“正在年轻”的95、00后受众。

而如果说2018年3.6亿票房的《悲伤逆流成河》还只是曙光乍现，2019年同样有着霸凌话题的《少年的你》狂揽15亿票房，才真正让业内感受到疼痛青春片的市场回归。

春江水暖，各方骚动。近日饶雪漫在《演员请就位2》上邀请丁程鑫出演《沙漏》，宣告该项目在搁置3年后高调重启。

一度遇冷的青春片，正在以全新面貌满血复活。究竟是因为出现了新的青春人，还是拍出了新的青春片，抑或是产业环境选择了青春片？

一、让青春再次疼痛

掺杂科幻元素的《如果声音不记得》乍看相当有人文关怀。其故事涵盖了抑郁症、家暴、性骚扰等新鲜社会话题，个个是热搜常客。

但若细究，还是疼痛青春的内核，上演的还是青春虐恋。虽然没了堕胎、劈腿、车祸三件套，但失忆、自杀、生死别离这些优良传统一个都没落下。

2013年，赵薇导演处女作《致我们终将逝去的青春》以7亿票房开启了国产青春片的疼痛潮。此后《匆匆那年》《左耳》《何以笙箫默》《同桌的你》《栀子花开》等接连袭来、大同小异：改编自热门小说IP或怀旧金曲，流量小生出演，主打怀旧牌，以让观众在电影院潸然泪下乃至泣不成声为宣传口号和成功准绳。

但这些同质化严重、桥段夸张脱离现实的青春片很快就被市场抛弃，倒是留下不少经典的吐槽段子。

从2016年开始，青春片票房明显下滑。吴亦凡、刘亦菲主演的《致青春》续集仅收获3亿票房，却仍是当年青春片的票房冠军。Angelababy、井柏然主演的热门IP《微微一笑很倾城》票房不足3亿。

到了2017年，青春片市场更是一败涂地，降至冰点。靠“主创下跪门”博关注的《闪光少女》仅获得6000万票房（这片要放在今天大有翻盘机会）。黄子韬、杨采钰主演的《夏天19岁的肖像》与欧阳娜娜、陈飞宇主演的饶雪漫IP《秘果》统统票房不到千万。

降至冰点后，青春片在2018年开始触底反弹。出现了两部3亿票房的影片，一部是靠校园霸凌话题营销的小说改《悲伤逆流成河》，一部是靠新颖兄妹题材突围的漫改《快把我哥带走》。

及至2019年，同样延续校园霸凌话题的《少年的你》获得15亿票房，终于打破了《致青春》保持了6年的青春片票房纪录，一下抬高了青春片的天花板。

这批卷土重来的青春片明显变了：一是疼痛青春被包装成更具社会意义的影片；二是青春片的受众换了。它们不再是主打80、90后的怀旧戏，而是拍给当下更年轻的95、00后受众的校园戏。

对比《金刚川》在猫眼想看用户中24岁以下观众占比仅为27%，《悲伤逆流成河》翻倍达到53%，《少年的你》占比62%，《如果声音不记得》更是占比高达惊人的76%。《快把我哥带走》则直接是改编自主打00后受众的快看漫画IP。

被80、90后嫌弃的疼痛青春，正换了面貌在95、00后那里再次疼痛。而有意思的是，当电影圈的疼痛重启，电视剧领域的疼痛却早早退场，如今是甜剧当道。

2016年《最好的我们》《致我们单纯的小美好》两部青春剧横空出世后，剧圈就兴起了90年代怀旧剧和校园甜宠剧两股新势力。

今年的小爆款《风犬少年的天空》《我才不要和你做朋友》仍是90年代怀旧剧的延续。校园甜宠剧更是数不胜数，有《冰糖炖雪梨》《全世界最好的你》等等。

青春片就是要疼，但青春剧是不能疼的。2018年，有着“十年青春最强IP”之称的《凉生，我们可不可以不忧伤》播出前一年传出售价高达11亿天价，播出后惨遭滑铁卢，被质疑收视造假。郭敬明的《悲伤逆流成河》剧版几经折腾，改名《流淌的美好时光》播出却毫无水花。

从改名就可以看出，电视剧的审查尺度和电影相差很大。《悲伤逆流成河》电影版可以保留原名上映，电视剧却只能改名换姓。电视剧版的《匆匆那年》也明显比电影版阳光积极很多。当初，《少年的你》最先找上剧集公司改编，却没人敢接。尔后顺利被改编成电影，还成了爆款。

电影给了疼痛青春得以延续的空间，服务于正在崛起的年轻影迷。而甜剧正齁表明，受众主力军在25岁~49岁的剧圈，真的更爱“撒糖”。成年人的生活，苦啊。

二、搭上光线，郭敬明的第二春？

此前硬糖君分析过《晴雅集》背后资方大换血，曾经入股《爵迹》《小时代》系列的金主都没有出现，郭敬明在资本市场遇冷有目共睹。

除了日薄西山的老东家乐视外，光线成为第二个与郭敬明连续合作的资方。从《悲伤逆流成河》到《如果声音不记得》，我们可以明显看出郭敬明的参与度增强。《悲伤逆流成河》主演几乎用了全光线艺人班底，没有郭敬明的最世文化参与出品，也没有将郭敬明监制作为宣传点。

到了《如果声音不记得》，最世文化署名出品方第二，郭敬明捧了合作演员孙晨竣作男主，搭档光线小花章若楠，宣发环节还请来了老熟人吴青峰唱同名主题曲。看来，郭敬明迎来了事业第二春，携手光线扶起自己的“最世”作家系导演。

打了很久青春牌的王长田能与郭敬明碰撞出火花，也算是意料之外、情理之中。

2015年，光线注册了定位年轻受众的“青春光线”，主攻大热的青春类型片。从《左耳》开始，5年间光线主控出品了8部青春片。当2016年青春片遭遇滑铁卢，观众吐槽《谁的青春不迷茫》：青春热也该消停点了吧，不是谁的青春都要拍吧？

《谁的青春不迷茫》制片人、光线副总刘同却说，青春片的市场体量还远远还不够。而且，《谁的青春不迷茫》虽然只有1.79亿票房，但电影的投资成本仅3000万，宣发费也比光线以往的项目都要低。相比同期杨幂、鹿晗主演的《我是证人》，票房也才2亿。这笔账算下来，《谁的青春不迷茫》的投资回报率相当高。

王长田也力挺青春片的未来，他认为青春片与其他类型的结合是未来的一大趋势。在周冬雨主演的《阳台上》栽了跟头后，光线抓住了更懂年轻人的郭敬明。

硬糖君曾分析喜欢郭敬明疼痛青春故事的90后已经老去，但00后正在崛起啊。从《悲伤逆流成河》《如果声音不记得》24岁以下想看用户占比高达53%、76%，便可知年轻观众对于疼痛青春的需求。

互惠互利，郭敬明也帮忙提点了光线的艺人。主演《悲伤逆流成河》的任敏在郭敬明参与的《演员请就位2》的舞台上，受到各路制片人褒奖、片约不断；主演剧版《快把我哥带走》的孙千也出现在该节目中，从行业小透明跻身潜力小花。

除此以外，光线的年轻男演员也迎来大爆发。丁禹兮因甜宠剧《传闻中的陈芊芊》一炮而红，胡先煦因主演高口碑青春剧集《棋魂》名利双收。光线原本平平无奇的艺人业务，如今在行业里终于有名有姓。

三、穷日子里的性价比之选

受疫情影响，今年电影备案数锐减。光线却立项拍摄连连，大力加码了三部青春片。《我们的样子像极了爱情》由《我在未来等你》的编剧执笔，《我是真的讨厌异地恋》汇聚了光线当红小花任敏与小生丁禹兮，还有丁禹兮、彭昱畅合作的《天才游戏》。

一览备案目录，虽然主旋律还是占主流，也有不少片名一听很青春的项目。连行业老大哥华谊都备案了一部讲高考的青春片《未来的未来》。还有今年因《三十而已》大红大紫的柠萌影视，也备案了一部青春片《十六岁来信》。

疫情下节衣缩食的穷日子里，剧圈盛行成本低、周期短、回报高的甜宠剧，电影圈则又将目光转回高性价比的青春片。搁置3年的饶雪漫IP《沙漏》，一度传闻钟汉良执导，韩寒监制，现在开始招募演员重启，证明资方对于青春片的态度回暖。

其实，在电影市场萎靡很久的台湾地区，一直是靠各类低成本青春片盘活。大量案例证明，青春片是以小博大的赚钱之选，而且青春片很容易培养、捧红年轻演员。比如内地引进的台湾黑马青春片，2012年票房卖到7000万的《那些年，我们一起追的女孩》，捧红了柯震东、陈妍希；2015年收获3.6亿票房的《我的少女时代》，捧红了王大陆。

这些年，内地资方也挖掘了不少台湾高口碑的青春片导演来内地拍片，但大多水土不服。比如最早2011年，《九降风》导演林书宇拍了几米漫画改编的《星空》，票房不及预期后铩羽而归；2017年，《逆光飞翔》导演张荣吉与黄子韬合作了犯罪题材青春片《夏天19岁的肖像》，口碑票房双失利。

当然也有成绩不错的台湾导演。《我的少女时代》的导演陈玉珊拍了王大陆、林允主演的《一吻定情》，票房1.7亿，起码回本了；《听说》导演郑芬芬拍了漫改片《快把我哥带走》，票房3.8亿，且口碑票房双收，目前与万达合作的续集已杀青。

相比台湾，内地青春片的类型创新和想象力仍待挖掘。周杰伦跨界执导《不能说的秘密》穿越奇幻爱情故事极具想象力，还有讲述双胞胎姐妹故事《宝米恰恰》，以及像《听说》这类牵涉聋哑人议题的爱情故事。

也不怪郭敬明鸡贼地套用社会话题包装青春片，当下内地青春片的题材确实单一，类型范围太窄。《谁的青春不迷茫》的导演姚婷婷玩点奇幻元素的《我在时间尽头等你》，就能尝鲜地拿下5亿票房。

好在内地青春片也开始了新探索，除了青春虐恋，还可以有兄弟姐妹亲情，可以讲追梦、谈理想，也可以很乡土很有社会价值。像侯孝贤的《恋恋风尘》《风柜来的人》，杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》。

青春可能真是一个寻找疼痛、感知疼痛的过程，但大可疼出些花样来。毕竟现在母单这么多，恐怕消化不了如此巨量的人造爱情。

本文来自微信公众号：娱乐硬糖（ID：yuleyingtang），作者：魏妮卡