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本文来自微信公众号:独立鱼电影,作者:鱼叔,头图来自:《教父》
最近,诞生了一种新的电影类型——老登电影。
词条多次冲上热搜,成了话题度顶流。
各大平台不仅掀起了一股“老登电影”评选热。
相关“老登”审判还蔓延到文学、游戏、动画等各个领域。直接形成一门“老登艺术”,引发赏析热潮。
鱼叔一开始挺疑惑的,“老登”现在不是用来骂人的吗。
啥电影惹众怒了?
下为《哈尔滨方言词典》对“老登/灯”的基础释义
了解才得知,这场审判基于一场骂战。
电影《好东西》热映,成为许多女性心中的电影最佳。却被部分男性观众,简单地归入“小妞电影”行列。言下之意,就是觉得《好东西》是一部只有女性喜欢看的,围绕浪漫爱情故事的轻松电影,够不上进入严肃艺术行列。
由此,引发了许多女性观众的不满。
维基百科关于小妞电影的释义
作为回击,有人提出了一种对应的概念:老登电影。
与“小妞电影”相对,“老登电影”被认为是男性特供、饱含有毒男子气概的电影。
很快,老登电影片单出炉,老登导演名单也紧随其后。
现在,这个名单越扩越大。
有共识,也有不少争议。
鱼叔觉得,咱也有必要加入讨论。
看看大家聊的“老登电影”到底是个啥。
1
鱼叔找了找当下对“老登电影”的定义,发现说法很多。
总体而言,有一点泛化模糊,没有固定的标准。所列名单,也范围甚广。
整理了一下网上常提到的老登作品清单
据网友尝试总结,给出了大概的评判方法:
“老登电影”往往符合以下几个,或全部特征。
一、叙事侧重上:男性作为核心叙事,女性常被边缘化、工具化。
这种登法,被拿来针对大部分黑帮片、战争片、谍战片、历史片......
仔细一想,这些电影确实几乎都是男人的天下。
科波拉《教父》系列
二、人物刻画上,暗含有毒男子气概。
比如大男子主义、追逐阳刚之气、充斥爹味说教。
以及崇尚暴力、权力、性,人物油腻、自大、易怒、好战。
对此,马丁·斯科塞斯的大部分作品都被提名。
马丁·斯科塞斯《好家伙》
不过,斯科塞斯的电影虽然有大幅展示暴力和男子气概,但目的是为了揭露、批判,还是美化、浪漫化,还是有争议。
比前者更贴切的,是国产片《老炮儿》。
无论是浪漫化男性暴力,还是令人不适的激情戏,都成了网友吐槽重点。甚至被很多人视为“老登电影的扛鼎之作”。
除此之外,还有“男人至死是少年”的自卑与自恋。
也有“中年危机”引发的自怜。
就比如《港囧》中,主角徐来婚姻焦虑、自尊受损时意外再遇初恋,在出轨边缘试探。
鱼叔承认,再看其中的床戏,确实心里咯噔一下,有些不适。
三、表达内核上,沉迷宏大主题,暗含“救世主”的自我指涉。
像是政治、权谋、战争题材电影,通常将女性排除在外。
雄竞在其中是浪漫的,是直接决定社会走向,以及国家乃至人类命运的。
男性角色在其中是绝对的强者/救世主/逆袭者,女性等待被拯救。
詹姆斯·卡梅隆《阿凡达》,主角杰克拯救潘多拉星
维伦纽瓦《沙丘2》,主角保罗拯救沙丘
四,男凝镜头多,虐女桥段多。
对女性的拍摄上,没有平视,而有带有意淫的凝视。
女性躯体被赋予色情意味。
马丁·斯科塞斯《华尔街之狼》
此外,常常设计呈现女性遭性侵、强暴、受辱的剧情,有时与主线没有太大关联。
并将镜头对准受害人,居高临下呈现其受虐状态。
以上,是我对网上说法的一些梳理总结。
可能不完整,欢迎补充。
眼下,讨论愈演愈烈。很多女性在“老登电影”上找到了相似的共鸣。并借此概念,找到了多年观影过程中不适感、不理解的来源。尤其是大量的影史经典,都是男性占强势地位。
许多女性观众表示,并非自己看不懂,而是在其中找不到可以共情的生命体验。
2
在鱼叔看来,“老登电影”的讨论确实有一定价值。
它源自一个对抗的概念,用来反抗大环境对于女性创作的歧视。
并且,从今天的性别观念重新审视过去的影史经典,也不是对经典的彻底否定,而是提供了一种新的视角。
然而,审判着审判着,在一些作品上就出现了争议。特别是在一些全民认可的高口碑电影作品中。
比如:《我不是药神》登吗?
同样是男性主导,逆袭成为英雄。唯二主要女性角色,一个用来被救风尘。另一个“前妻”,傍大款回来讨要抚养权。
这些设定以及家暴的场景,的确有登的嫌疑。
“你他x的信不信我抽你啊”
“信啊,我当然信了,这些年你抽的还不够吗”
但要论揭露现实苦难,和向上叩问的力度。全面概括为老登电影而遭到批评,似乎也会有人不同意。
如果有争议,咱们先看下一个。
《楚门的世界》,登吗?
一群人围着男主角转,女主角是楚门自我意识觉醒的推动剂,乍看上去挺登的。但其揭示的又是极具普遍性的人生困境——要虚幻的晴朗,还是真实的风雨。以及,你是否有勇气抛弃谎言,面对现实人生。
登?似乎也不算多登。
接下来,《死亡诗社》呢?
全员男性,内涵说教。然而追求真理与探索人生意义的主题,又并非男性特供。
剧集方面,《大明王朝1566》登吗?
全男,宏大叙事,其中海瑞一角放现在标准看也是绝对渣男。
但此剧无论是政治探讨深度,还是其穿透时间的某种当下性,似乎无法以登概括。
甚至,历史剧的评价标准是否应脱离时代去看,也是一处争议点。
类似争议的还有:《肖申克的救赎》《首尔之春》《狮子王》《指环王》......
写到这鱼叔开始有些疑惑了。
区别“小妞电影”和“老登电影”的标准,似乎并不能单纯以作品中男女角色数量、和作品性别偏向为标准。
若是如此,一些极具价值与力度的军事、历史、刑侦罪案等类型片,以及突破性别标签的作品,很容易被误伤。
就像,赢得奥斯卡首位女性最佳导演的凯瑟琳·毕格罗。
她一直以来拍的,都是像《惊爆点》《猎杀本·拉登》《底特律》这类主流观念内的“男性电影”。《拆弹部队》还摘得奥斯卡最佳影片,击败前夫哥詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》。
镜头冷峻,剪辑凌厉,个人风格极为强烈。
或许,两者的最大区别更多在于受众群体。
只有男性爱看的电影,与“老登电影”片单重合度较高。
但,另一个疑问也来了。如果是男导演所拍男性偏爱的类型片,但态度并非宣扬,而是批判反思男性某些特质呢?还算登吗?
就像马丁·斯科塞斯的《出租车司机》,被视为典型老登电影之一。主角特拉维斯愤世嫉俗、痛恨社会,因追求女人不成决心刺杀总统候选人证明自己。
观影过程中,观众很难从主角身上找到什么优点。
在故事里他也不停地受挫,他意图救风尘成为英雄的举动,也因雏妓艾瑞斯的拒绝成了一个笑话。
谁知,他不顾对方的回应,直接枪杀嫖客的举动,却被媒体奉为英雄。
从头到尾,主角的行为以及外部反应都暗含荒谬,有藏不住的不适感。
这种不适感其实正是讽刺所在,而并非对主角一系列行为的认同。
既然是讽刺。创作者与观众都持批判态度。那么,“老登”味儿究竟说的是电影本身,还是误读此片的观众?
比如以上这种共鸣的
就像让人不适的,究竟是《教父》电影本身,还是将其奉为圣经热衷mansplaining(男性说教)的观众?
让人反感的,究竟是诺兰电影,还是说“女人看不懂诺兰”的男性?
还有一个迷思。
一个被定义为老登导演的作品,就一定是老登电影吗?
雷德利·斯科特能拍《角斗士》,也能拍《末路狂花》。
克林特·伊斯特伍德能拍西部片、犯罪片,也能拍《百万美元宝贝》《廊桥遗梦》。
诺兰的《星际穿越》也有本真普世的人类温情。
说到底,“老登电影”作为对抗性的概念被提出来。至少在目前,其概念定义似乎仍显模糊。而这种模糊性,极有可能导致更大范围的误伤。
原本,提出这个概念,是为了呼吁电影创作和观看视角的多元化。
但不受限的扩大误伤,又可能会反过来限制电影的多元性。
3
性别问题,是今天这个时代最重要的议题之一。
无论男女,我们都需要对此进行更多更充分的思考与理性讨论。
鱼叔十分支持通过反向定义的方法,来揭示影视创作中存在的问题。
一份“不登榜单”在当下,也是极有必要的。
相比于我们熟悉的豆瓣TOP250,持续固化不变。国际权威的影评杂志,早已率先开始了更新迭代。
两年前,英国《视与听》杂志召集全球影评人,再次评选了影史最伟大的100部电影。
女性导演香特尔·阿克曼的一部冷门影片《让娜·迪尔曼》,首度问鼎。
彻底颠覆了过往无数的影史榜单。
这两年,女性电影/电视也越来越受到关注。
承接去年的《芭比》热,今年内娱出现了一大波高分女性题材作品:《出走的决心》《好东西》《山花烂漫时》《我的阿勒泰》......
观众欣喜于女性创作的品质,自然开始对比审视男性创作的问题。
随着性别话题高热,女性对影视中的不平现象也开始发声。
除了抵制女冠男戴、虐女场面、性化女性等影视创作问题,也从命名上开始逆反轻视。
就像引发此次骂战的原因,就是对用“小妞电影”盖棺女性创作的不满。
事实上,“小妞电影”确实不是一种电影类型。
非要说,它多为都市浪漫爱情片。
偏偏这一内容因性别歧视不受重视,连“小妞电影”叫法本身就有扭曲、看低之意。
这种轻视有源可塑。
传统男女生活内容的差别,造成视角上的差异。
就像《从零开始的女性主义》里说到,社会A面对B面的偏见:
“社会存在A面与B面。政治、经济、时间、就业,这些都是社会的A面,而B面则是生命、育儿、看护、疾病、残障等等。A面可以通融,B面却无可取代。男性都在A面,女性一开始也生活在A面,但是随着分娩和育儿的开始,她们就不得不移动到B面。男性会因为疾病和受伤而发生转移,但除此之外,基本上一直待在A面。女性必须往返于A、B两面,比如B面的医院吩咐她“你有流产征兆,请在家休息”。这个女性也需要非常艰难地与A面的公司协商这个问题。”
《父权制与资本主义》里也提及,这种男女强制分工的体验差异:
“成年男性占据‘市场’领域,其背后存在一个囊括了女性、儿童和老人的隐形领域,那就是‘家庭’。儿童时期,所有人都处在‘家庭’领域,但是成年以后,男性会走向‘市场’,女性则留在‘家庭’,导致两者的人生路线分化,直到变成老头、老太,才会再度重合......只有从B面强行打碎中间的壁垒,才能逼迫A面的丈夫不得不来往于A、B两面。如果B面不提出诉求,A面几乎不会主动参与B面。因为只待在A面是很占便宜的事情。”
反映在影视创作中,也是这种题材分布、数量占比上的巨大差异。
就像豆瓣电影Top250,几乎成了“老登电影”聚集地。
“小妞电影”有较为明确的题材和内容范围。
“老登电影”却涵盖了几乎所有电影类型:动作、历史、黑帮、谍战、科幻......
或许,也是因为范围太大,就导致了定义标准不明细、讨论混乱。
加上很多人对电影的标签化误读,就更容易陷入虚空打靶,最后只是两个标签在撕叉。
其实去年《芭比》热映时,网上谈论的“男人必看片单”和“女人必看片单”中性别歧视问题就已经备受争议。
鱼叔当时提醒大家,不要自我设限。
别管什么内容,只要能为我所用就够了。
这次的讨论其实较之前又有进步。
传统的男女生活内容划分,正在发生变化。
观众意识改变,就能看到性别话题下部分电影作品的局限。
也让人开始思索,究竟什么样的电影可以不受性别标签束缚,而拥有普世的价值。
如果有,大概如柯勒律治所说:
“真正伟大的灵魂,是雌雄同体的。雌雄同体的头脑自有共鸣,易于渗透;因而,情感可以毫无阻碍地沟通、传递;它天生就富于创造力,激情闪耀,浑然一体,没有隔阂…”
也如朱迪·福斯特的知名采访,意指人的魅力正在于性别特质含混时,创作大概亦如是。
而比起这抽象的“新电影”讨论,鱼叔更期待:
有一天,一种真正的新电影可以诞生。
本文来自微信公众号:独立鱼电影,作者:鱼叔