“这就是个综艺，千万别上价值”

本文来自微信公众号：北方公园NorthPark（ID：northpark2018），作者：阿钟，头图来自：《乘风破浪的姐姐》节目截图

在微博热搜停掉的这周里，《乘风破浪的姐姐》这档把“演艺圈的姐姐们”变成“女团练习生”的综艺节目真正做到了口口相传，成为了过去一周最热门的节目。上周五节目上线，当天芒果TV、芒果影视的母公司芒果超媒股价就应声大涨。这大概就是娱乐圈所说的“资本的力量”吧。

在去年的招商会上，《乘风破浪的姐姐》打出的卖点就是“社会话题+热点事件”，用“30+的女性危机”跟“大热女团题材”组合，拟邀请名单里出现了 Angelababy、杨幂、宋茜、张雨绮等人。光把这些名字放到一起，节目好像就预定成功了。

从最终的成片来看，阵容跟招商会上的还是有些出入，来参加的女明星名单要更合理一些，至少能在30+、40+、50+三个年龄层各出一些代表，来丰富这档节目要回应的“女性危机”。

但很可惜，看到最终呈现的效果，我发现这种丰富其实是一种伪丰富。

所谓的“女性危机”在这档节目里被简化成了年龄危机，而且被以一种如同疫情防控般单一无情的“一刀切”，卡在了30岁。节目第一集的片头就教育我们，女性到30岁，人生就不可避免走向了滑坡，“人生的见证者越来越少……所有可能性不断褪却”。

图源：芒果TV

老实讲，只要多看几遍这段被交口称赞的文案，应该能意识到，这种说法跟市面上卖护肤品的商家鼓吹的所谓30岁危机，本质没什么两样。真多亏了他们一遍遍强调的30岁危机，才让人越过越有危机。

在这段文案里，开头几句我至今没有搞懂：“女人，从母亲开始，就是我们一生中最早记得和最后忘却的名字。”

接下来整段文案对“30岁”的强调更让我困惑，听完前半段我以为作为一个女性，过了30岁，我的生命力就会逐渐消亡；听完后半段，我终于找到了节目组定下的题眼：三十而励/立/骊，青春归位。

解决年龄危机的方法，当然是永葆青春，从文案、从前采要求女明星们多说一点的“女性宣言”里，我们可以把永葆青春解释为大家有一颗拼搏、努力、热爱一切的心，但从妆发审美、见面互捧、女团舞的环节里，我们又不得不承认，永葆青春还包括把自己的体态、容颜保持在精致的青春期。

当然，我们都了解来参加节目的全是女明星，多年的职业特性（或者说规训）让她们对自己的体态有严苛的标准，偶尔还会冒出希望自己永远18岁的想法，这是个人自由，我无法过度苛责。但我们是不是也可以思考一下，这种“自由”的想法，到底是在怎样的环境下产生的，这种自主意识来自何处？什么样的社会才会让人无限迷恋18岁，永远沉浸青春回忆？

我们的社会应当鼓励体态和心态上的活力，它可以跟年龄没有关系，但需要跟被潜移默化后产生的幼态、精致审美造就的靓丽身形划清界限。

可是在《乘风破浪的姐姐》里出现最多的显然是后者，结果被节目刻意包装、模糊成了前者，这就导致哪怕姐姐们在节目里畅谈自己的独立、表达个性、在舞台上熠熠生辉，最后产生的效果，正如黄晓明所说，就是个“加分项”而已，它使这群女明星的荧幕人格更完美，但在其他层面，在更广阔的人群里，起不到任何鼓励作用。

更糟糕的是，即使把它看成加分项，这个节目还无意中揭示了姐姐的短板：并不是所有年满30岁的女明星都有一颗清醒的头脑或者具备最基本的女性意识。以宁静为例，节目中她以性格直率、履历辉煌为人称道，但某些观念实在过于落伍，比如她想组的女团是让“女生看了都想成为女团，男生看了都想娶”。

图源：芒果TV

有了这些取向和特质，《乘风破浪的姐姐》所造成的直观后果，就是加剧了屏幕外的“慕强和慕美”，有钱、有地位、做好身材管理的女明星才是“姐姐”，她们才配在节目中理直气壮地表达自己的诉求。而观众津津乐道于这种“理直气壮”，也许并不会去想这背后其实是某种畸形娱乐产业生态：你必须够强够响够大牌，才能获得基本的尊重。

我们都该意识到，无论哪个行业，平等、尊重、互助才是健康的生态。不管是出道几十年的前辈，还是刚入行的新人，都可以提出自己的合理诉求，而不是一部分人长期忍气吞声换来舆论对另一部分人“理直气壮”的期待。这种看似热闹的吹捧、赞誉，既是舆论场上的假性繁荣，也掩盖了背后真正需要被讨论的问题。

当然也许在很多人看来，以上都不算什么事儿：这不过就是一档综艺节目，目的就是娱乐观众，为什么要苛求它在女性议题上有足够进步的表达，这不是强行上价值？

但我始终认为，没有这几年中国大陆女性意识的觉醒、社交网络上女权主义的卖力呐喊，我们也不太可能在今年看到这样一档节目。在这样的前提下，我们可以不指望一档综艺节目来帮助整个社会树立正确的性别观念、了解女性意识，但当它挂着要讨论社会话题和热点事件的噱头，摆出拥抱多元的女性主义姿态的时候，我不可能对它的呈现效果、影响力不做任何要求。

我完全可以理解，综艺节目是以娱乐为导向的，上价值、讲道理不是它的分内事，也跟它的目的南辕北辙。

但我们几乎也可以用同样的话语逻辑解释所有国内的文化娱乐产品：说唱节目也是一档综艺节目，目的是娱乐大众，为什么要苛求它对背后的文化培育负责；摇滚歌手只是唱歌的，歌唱得好听就行了，为什么要审视他们的表达内涵；电影只是娱乐产业，看电影追求的就是一个放松快乐，为什么要期望创作者反映社会现实，谁要在电影院里苦哈哈的。

好的。我们都体谅。那问题来了，综艺节目、说唱歌手、电影导演、摇滚乐队……全都不用面向公众做任何进步性的表达了。那谁来干这些事？

本该参与讨论的从业者、被称为公众人物的群体，一部分人是缺乏谈论公共议题的能力，另一部分人总有足够的理由失声。我们默认一个人、一个团队、一个产品，在嵌入到娱乐产业之后，天然地需要割舍掉一部分自由去交换事业的发展。我们不停地体谅，直至最后接受一个现实，那就是大量真正有讨论价值的公共议题，永远无缘出现在最热闹的舆论场上。

《乘风破浪的姐姐》应不应该对其所体现出的女性价值负责？女性议题的讨论难道要永远局限在小众播客和女性KOL之间的那个小池子里吗？

我们在今天，需要拿着放大镜审视综艺节目里的价值观，不是我们闲着没事，而是在其他面向大面积公众的空间、载体里，更加没有给这些问题的讨论留出余地。还说女性意识这个事，从70年代到现在，我们等了又等，才有了女性主义电影的集中爆发，有了《嘉年华》和《送我上青云》，可始终是在小范围里打转，最终票房都在两千万左右。

论起大众影响力，讲一个三十多岁患癌女性追求性和解脱的《送我上青云》当然比不上《乘风破浪的姐姐》，但论起对女性的关怀，我这一票还是投给《送我上青云》。

说来说去，我还是给《乘风破浪的姐姐》上价值了，面对它“三十而骊，青春归位”的口号、面对它强化年龄危机的做法、面对它拓宽女性年龄层后仍显单一的审美，我作为观众很难不提出抗议。

哪怕在这个过程里我吹毛求疵、过分谨慎，放到当下，我认为也是很有必要的。

本文来自微信公众号：北方公园NorthPark（ID：northpark2018），作者：阿钟